Arab artists biographies

Biographie de Mohamed Tharwat

2011-10-07T18:32:00.001-07:00

Né le 25 Mars 1954, Mohamed Tharwat est un chanteur et animateur télé pour enfant égyptien. Mais avant d’entreprendre un parcours artistique, il avait une carrière d’ingénieur après l’obtention d’un bac d’ingénierie en 1978.

Mohamed Tharwat est connu pour ses interprétations de chansons pour enfants et nationalistes. Il a travaillé avec les plus grands compositeurs, notamment auprès de Mohamed Abdelwahab, Mohamed Soltan ou encore Mohamed Al Mohi.

Pendant qu’il travaillait à la télévision, Mohamed Tharwat animait des émissions pour enfants au côté de Mama Sami7a et enregistrait les génériques de plusieurs feuilletons dont « Min li Ma Ya7bech Fatima », « Taous » ou encore « Iskandariya ». En tant que chanteur, Mohamed Tharwat dispose d’une belle discographie de titres tels que « Saalouni », « 7ayati », « Ahlan Bi 9amarna », « 7ilwin min youmna »…

Biographie de Omar Khorshid

2011-10-07T18:30:00.001-07:00

C’est sur le piano qui trône au milieu du salon de sa maison qu’Omar Khorshid apprend tout seul à jouer du piano et surprend son père par ses compositions autodidactes.

Mais alors que le piano fut le tout premier instrument entre les mains et à l’oreille d’Omar Khorshid, c’est pourtant la guitare qui gravera le nom de ce grand musicien et compositeur égyptien. Son père, Ahmad Khorshid qui était un cinématographe, lui offre sa première guitare comme récompense pour ses examens réussis.

Cependant, une fois son instrument de prédilection en mains, les notes et les progrès scolaires d’Omar Khorshid régressent à tel point que son père se saisit de la guitare et la détruit.

N’étant encore qu’un adolescent, Omar Khorshid ne peut pas se payer une nouvelle guitare. Mais son amour pour cet instrument est si fort qu’il arrive à persuader un vendeur de lui en vendre une pour un payement mensuel.

Omar Khorshid rejoint un institut de musique au Caire et poursuit ses études en parallèle. Obsédé par l’idée de former un groupe, il réalise finalement cette envie en 1966 avec « les petits chats » avec certains de ses amis et enchaine les prestations dans les différents clubs de la capitale, les universités et les hôtels. Le succès du groupe est immédiat puisque, dirigé par Omar Khorshid qui s’inspire des sonorités des années 60 en occident, donne à son groupe un son qui le rend unique sur la scène musicale de l’époque en Egypte tout en gagnant le respect de son audience.

Son talent est tel que sa réputation et son nom arrivent aux oreilles de la cantatrice de l’époque Oum Kalsoum qui propose à Omar Khorshid de rejoindre son orchestre personnel. Incroyablement honoré, le jeune homme accepte. Plus tard, Omar Khorshid jouera également dans Al Massiya Orchestra auprès du grand Abdelhalim Hafez.

Avant de quitter l’Égypte pour le Liban en 1973, et dès 1968, Omar Khorshid fera nombre d’enregistrements studio avec plusieurs artistes.

Sa carrière au Liban est tout aussi énorme qu’en Egypte voire même plus grande alors que son talent s’étend davantage et ses influences musicales grandissent à force de fréquenter d’autres musiciens et compositeurs. En 1977, Omar Khorshid retourne à son pays natal où il reforme un nouveau groupe et écrit plusieurs partitions musicales pour des films de l’époque, remportant même des prix pour ses compositions.

Le 29 Mai 1981, Omar Khorshid décède, laissant derrière lui des enregistrements musicaux qui témoignent éternellement du niveau inégalable que ce musicien avait à offrir au monde et qu’il donnait sans retenue à un public qui ne l’oublie pas au delà des générations et l’écoute sur ses albums tel que « Omar Khorshid with love », « Belly Dance From Lebanon », « Tribute to Oum Kalsoum », « Rhythms from the Orient »…

Biographie de Baligh Hamdi

2011-10-07T18:27:00.002-07:00

Baligh Hamdi (7 Octobre 1932 – 17 Septembre 1993) est un compositeur égyptien de talent dont la carrière fut à son apogée durant les années 60 et 70.

Né à Shubra, au Caire, sous le nom de Baligh Abdel Hamid Hamdi Morsi, Baligh Hamdi est le fils d’un professeur de physique qui apprend le piano et le violon à l’âge de neuf ans et s’adonne à l’Oud deux ou trois ans plus tard.

Baligh Hamdi prend la musique au sérieux et étudie sous l’aile de plusieurs professeurs de musique depuis sa tendre enfance jusqu’à une bonne partie de son adolescence. C’est donc à l’âge de 22 ans que Baligh Hamdi devient un musicien professionnel en 1954, délaissant des études de droit qui ne l’intéressent pas outre mesure.

C’est au chant que Baligh Hamdi s’essayera au tout début de sa carrière mais il délaisse bien vite cela afin de se consacrer à la composition. Il rencontre un certain succès au milieu des années 50 mais ce n’est que vers la fin de la décennie que Baligh Hamdi décroche le jackpot avec « El Hob Eih » qu’il compose pour la diva Oum Kalsoum. Parmi ses compositions connues à la même époque on citera « Why no » et « Thbinish Be Al Shakl Dah » interprétées par Fayza Ahmed ou encore « Tkhounoh », « El Toba », « Gana El Howa », « Sawah », « Zay El Howa », « Hawel Teftikerni » chantées par Abdelhalim Hafez.

Artiste complet et à la créativité débordante, Baligh Hamdi s’élève rapidement au rang de meilleur compositeur du monde arabe et surtout, l’un des plus prolifiques. Tout au long de sa carrière, Baligh Hamdi verra ses œuvres chantées par Aziza Jalal, Warda, Sabah, Mayada El Hanawi, Shadia, Leila Mourad, Oum Kalsoum, Abdelhalim Hafez et bien d’autres grandes voix de l’époque. Des titres comme « Hakam Alina El Howa » en 1973, « Baid Anak » en 1965, « Kol Lilah We Kol Youm » en 1964, « Fat El Mead » en 1967 et tant d’autres titres qui sont toujours interprétés de nos jours car pourvues de mélodies intemporelles, les compositions de Baligh Hamdi sont immortelles.

Amoureux de son pays et profondément patriote, Baligh Hamdi a composé plusieurs titres en l’honneur de l’Egypte à l’instar de « Ada El Nahar », « Ash Elly Kal », « Abarna El Hazimah », « Fedai », « Besm » dont il a même chanté quelques uns.

L’œuvre de Baligh Hamdi compte également de nombreuses pièces de théâtre, de feuilletons télé et radio ou encore de films à l’image de « Ah Ya Leil Ya Zaman ».

Généreux de son talent, Baligh Hamdi a été à l’origine de la découverte de beaucoup de stars de la chanson du monde arabe comme Afaf Radi.

Biographie de Ismail Yassin

2011-10-07T18:27:00.000-07:00

Ismail Yassin (15 Septembre 1915 – 24 Mai 1972) est un acteur égyptien. Alors qu’il n’est encore qu’un enfant, sa mère décède et son père est incarcéré. Ismail Yassin quitte alors l’école primaire afin de pouvoir subvenir à ses besoins et décroche un emploi de valet de parking.

C’est sa rencontre avec celui qui devint son meilleur ami, le cinéaste Abo El Seoud El Ebiary, qui changera la vie d’Ismail Yassin. Il rejoint la troupe de Badia Masabny en tant que chanteur et quitte sa ville de Suez pour le Caire.

Néanmoins, la destinée d’Ismail Yassin se trouve sur le grand écran. Repéré par Fouad El Gazaery qui lui offre son premier rôle, Ismail Yassin se fait connaître du public dans le film « Khalf El Habayeb » en 1939. Plus tard, Ismail Yassin se joint à la troupe d’Ali El Kassar et sa réputation dans le monde arabe se répand largement.

N’étant pourtant pas d’une beauté particulièrement renversante, Ismail Yassin savait néanmoins contrôler son jeu à la perfection offrant un large éventail d’expressions que les caméras de l’époque s’empressaient de saisir. Ismail Yassin était un bon vivant et comique au grand cœur, un caractère qui donne à ses personnages de comédie une inoubliable qualité d’interprétation réaliste et juste.

Quand, au début des années 60, la santé d’Ismail Yassin commence à se détériorer, l’acteur ne renonce pas à sa carrière et quitte l’Egypte pour s’installer au Liban où il poursuit son œuvre d’artiste comédien. Cependant, Ismail Yassin retourne peu de temps après dans son pays natal, criblé de dettes. Il meurt d’une crise cardiaque en 1972, laissant derrière lui un fils Yassin Ismail Yassin, qui grandira pour devenir un célèbre réalisateur égyptien.

Auprès de son grand ami de toujours Abo El Seoud El Ebriary, Ismail Yassin fera quinze films parmi un nombre de productions dépassant facilement la soixantaine. On citera notamment : « « Naduga » en 1944, « El Naseeh » et « Ahebbak Inta » en 1949, « El Millionaire » en 1950, la saga « Ismail Yassin Fi… » qui comprend sept titres de 1955 à 1960, « El Fanous El Sehry » en 1960, « Dahab » ou encore « Arees Meraty » et bien d’autres…

Biographie de Talal Madah

2011-10-07T18:25:00.002-07:00

Talal Madah est un grand et célèbre chanteur et musicien arabie saoudien.

Passionné par le chant, Talal Madah a créé une grande carrière artistique grâce à son talent musical incroyable et ses capacités vocales éblouissante.
Il est une figure très connue dans la musique du golf khaliji et un chef d'oeuvre tant au niveau des paroles qu'au niveau de la musique.

Parmi ses immenses succès, on trouve : El-7ob min nathrah, Lailat tumoreen, Alhawa lao temanna, Masdar a7zani, Neshoofak, Yes3dak, Sam7eeny, Ya gamar...... Ces titres sont inspirés des sensations de chagrin et de profondes émotions.

Talal Madah a déclenché une révolution dans la musique khalijie avec son style affectif en manifestant dans plusieurs concerts, festivals et émissions télévisées et radiophoniques.
Talal Madah est mort, mais ses hymnes poétiques subjuguent encore tous ses fans.

Biographie de Sayed Mekkawy

2011-10-07T18:25:00.000-07:00

Sayed Mekkawy (8 Mai 1927 – 21 Avril 1997) est un compositeur et chanteur né au Caire.

C’est après la mort de son père que Sayed Mekkawy perd la vue à cause de ses larmes littéralement intarissables. Aucun des médecins qu’il a consultés à l’époque n’a pu déterminer le mal qui faisait que les larmes de Sayed Mekkawy n’avaient de cesse de couler. Néanmoins, cet handicap n’a jamais freiné la passion de vivre de l’homme qui a entrepris d’apprendre le Coran et figure parmi les plus respectés des érudits d’Al Azhar.

C’est sans doute grâce à son apprentissage du Saint Coran et, surtout, à la manière spéciale dont le texte sacré est récité qui a fait de la voix de Sayed Mekkawy un instrument puissant que l’homme savait exploiter à sa guise aidé par son talent inné pour la musique et sa dextérité au luth.

Néanmoins, ce qui a réellement élevé Sayed Mekkawy au statut de la gloire et d’être reconnu comme l’un des plus grands compositeurs de musique orientale au monde est l’inoubliable personnage d’Al Missaharati, que lui et Fouad Haddad ont créé en 1951. Al Missaharati est un homme qui annonce le repas du Sahour, juste avant le lever du soleil lors du mois de Ramadan. La musique de Sayed Mekkawy et les paroles de Haddad ont redonné vie à cette figure populaire grâce à un rythme traditionnel qui ne peut que remplir de fierté, de patriotisme et de nationalisme n’importe quel arabe musulman au monde.

Artiste engagé, Sayed Mekkawy était un véritable touche-à-tout et s’intéressait en profondeur aussi bien à l’économie qu’à la condition sociale, aux problèmes intellectuels ou encore ceux politiques dont souffraient les petites gens. Critique et prompt à dénoncer l’injustice, Sayed Mekkawy a donné naissance à des chansons telles que « Al Istemara Rakba Al Humara ». Cependant, ce sont ses deux compositions « Ha’n Hareb » en 1956 et « Al Ard Bitetkalem Arabi » en 1973 qui restent les véritables perles et fiertés du patrimoine égyptien.

Durant plus de 40 ans de carrière, Sayed Mekkawy a contribué de façon très active au répertoire de la musique folk égyptienne, ayant toujours refusé n’importe quelle innovation ou modernisation de ce genre qui lui tenait à cœur car celui-ci représentait l’essence même de la tradition égyptienne pour Sayed Mekkawy.

Parmi les œuvres marquantes de Sayed Mekkawy, on citera l’opérette « Al Leila Al Kabira » dont il compose la musique aux mots de Salah Jahin ainsi que la chanson « Ya Messaharni » de la cantatrice Oum Kalsoum. « Nashid Al Muqwama Al Shaabiya », « Gana Al Fagr » ou encore « Ummal Hafr Al Qanal » figurent parmi une discographie qui comporte d’innombrables titres dont une centaine de compositions religieuses et quelques 30 célébrants le Mawlid Anabawi (la naissance du Prophète Mohamed).

Biographie de Bassima

2011-09-26T18:02:00.000-07:00

Bassima ou Basima est une chanteuse libanaise, elle est considéré comme l'une des plus importantes chanteuses arabes d'aujourd'hui.
Sa voix attirant et dépaysant lui a fait adopter un style de musique spécial et exceptionnel.

Sa musique se caractérise par un genre musical contemporain en mêlant le hit et les rythmes orientaux à séduire ses fans et son public , notamment avec ses tubes : ''Aini Yamo'' (2003) et ''Endi Soual'' (2001).

Bassima a travaillé avec de grands importants artistes de l' industrie de la musique arabe comme Marwan Khoury, Boudi Naoum, Tarek Madkour... et autres.
Son premier album ''Dawwabni Doub'' (1999) l'a écrite et composée avec le chanteur et le compositeur liban Marwan Khouri avec qui elle a enregistr é un duo sous le nom de ''Kasak Habibi'' et a réalisé ses précé dents albums ''Endi Soual'' et ''Einy Ya Mo''.

La chanson 'Ettalâ Fiyi'' composée par Marwan Khouri était destinée à être interpréter par Bassima, mais son absence maternelle a intercepté son apparition dans les lieux musicaux. De ce fait, Marwan Khouri a donné la berceuse à la chanteuse libanaise Carole Smaha.
Et donc, Bassima décide de cesser ses activités avec Marwan Khouri, mais elle s'est rendu compte qu'elle peut encore travailler avec lui.

Après la période d'absence, Bassima retourne avec son troisième opus ''Shou Rajaâk'' (2004).
Par la suite, elle rencontre le compositeur libanais Samir Sfeir et lance un nouvel album sous le nom de ''Shou A Bali '' (2005) diffusé sur toutes les cha înes radio et télé vision.

Bassima a pu conquérir un grand nombre de fans de tous les sexes ( jeunes filles et garçons) qui sont toujours en attente de ses nouveautés et ses nouveaux albums, particulièrement avec ses opus qui ont rencontr é un immense succès et ont fait fureur.
Et c'est grâce à son dernier album ''Helmi Tuyour'' (2008) que Bassima a arrivé au sommet de la gloire.
Elle a enregistré les vid éos clips de tous ses tubes très réussis.

Biographie de Ishtar Alabina

2011-09-26T18:00:00.000-07:00

Née le 10 Novembre 1968, en Israël, Eti Zach alias Ishtar Alabina est la fille d’un musicien marocain et d’une mère égyptienne. Ishtar Alabina est la petite fille de la chanteuse égyptienne Nora.

Le parcours professionnel d’Ishtar Alabina commence alors qu’elle n’a que 15 ans à peine. A l’âge de 20 ans, Ishtar Alabina voyage dans plusieurs pays du monde dont l’Australie et se produit dans les petits clubs locaux afin de financer elle-même ses déplacements. Alors qu’Ishtar Alabina passe en escale en France avant de rejoindre Israël, elle tombe amoureuse de l’hexagone et décide de s’y installer de façon permanente. Très vite, Ishtar Alabina se trouve du travail comme choriste pour de nombreux artistes connus tels que Julien Clerc, Tonton David ou encore le groupe Kaoma auquel on doit le tube « Lambada ».

C’est lors d’une de ses performances que le producteur Charles Ilgui remarque la voix impressionnante d’Ishtar Alabina et la présente au groupe « Los Ninõs de Sara ». Ishtar Alabina devient alors un des membres les plus importants du groupe qui produisent de la musique fusion de plusieurs cultures avec un son mélange d’arabe, espagnol, hébreu, français et gitan. Le public est conquit par ce « bouillon de culture » qui plait à tous les genres.

« Alabina », « Oley Ola », « Habibi de Mis Amores » font partie des plus grands succès d’Ishtar Alabina en compagnie des « Los Ninõs de Sara » et à cinq, ils remplissent l’Olympia de Paris, le Wolf Trap à Washington, Caesar’s à Las Vegas, Greek Theatre à Los Angeles ou encore Beacon Summerstage à Central Park, New York.

Ishtar Alabina a également enregistré une reprise de la chanson « Comme toi » du grand Jean-Jacques Goldman ainsi que « Yahad », un tube du chanteur israélien Kobi Peretz.

En 2009, Ishtar Alabina reçoit l’award de Diamant au Big Apple Music Awards qui s’est tenu à New Yo

Biographie de Shadia

2011-09-26T17:59:00.000-07:00

Fatma Kamal Shaker, aussi connue sous le nom de « Shadia » est née le 8 Février 1929, au Caire.

Très jeune, son père, qui repère en Shadia un talent rare, engage un professeur de chant particulier afin que ce dernier lui enseigne tout ce qu’il y a à savoir sur l’art de la musique.

Shadia se prend de passion pour la chanson et participe à des concours dans la capitale. Lors d’un concours qui rassemble plus de 300 candidats, Shadia éblouit le jury et remporte le premier prix haut la main. A partir de là, c’est une « success story » comme peu en connaissent jamais.

Chanteuse à la belle voix, certes, mais également jeune fille à la beauté renversante, Shadia se voit devenir l’égérie des producteurs et réalisateurs de l’époque qui la couvrent de propositions de rôles dans des films tous destinés au cinéma et d’une qualité qui n’a d’égal que le talent de Shadia.

Son premier rôle, Shadia le doit au réalisateur Helmy Rafla qui la découvre en premier. Il lui offre un rôle dans son film « El-Aql Fi Agaza» et à partir de là débute la carrière de Shadia sur le grand écran où elle paraitra dans quelques 117 productions. On retiendra notamment «Sahibat el malilim » auprès de l’artiste Mohamed Fawzi en 1949, «Al-hawa maluush dawa » en 1952, « Dalila » en 1956, « Elf laila wa laila » en 1964 ou encore « Maaboudat Al Jamahir » en 1967 avec le grand Abdelhalim Hafez et bien d’autres.

Shadia, qui passe la plus grande partie de son temps sur les plateaux de tournage, devient bientôt productrice. Cet accomplissement, Shadia le présente comme un pied-de-nez aux détracteurs qui persistent à la voir comme une simple poupée de porcelaine qui chante. Sous sa direction, Shadia produit deux films « Layla Min Oumoury » et « Shataa Adhikrayat »

Bien qu’elle ait joué dans plusieurs films au cours de sa carrière, Shadia a fortement marqué les esprits avec son rôle dans le film « Al Maraa Al Majhoula » en 1959 qui, non seulement connut un succès immense dans le monde arabe mais fut même projeté aussi loin que dans les salles de cinéma de l’ancien URSS. Le dernier long métrage de Shadia est le film « La Tas'alni Man Ana » après lequel l’artiste prit sa retraite vers le milieu des années 80.

Actrice de talent qu’une riche filmographie honore, Shadia n’en demeure pas moins une chanteuse à la voix incomparable.

Surnommée « Sawto Masr », la voix de l’Egypte a à son actif une discographie tout aussi impressionnante qui inclut des chansons inoubliables à l’image de « Asmarani Loun », « Boussato Al Kamar », « Ala Achi Lhob », « Ya salam 3ala 7obi w 7obak » avec Farid El Atrache, « Fares Ahlami », ou encore « Ya Habibi Aoud Li » et « Ya Albi Sibak Min lhob ».

Biographie de Hospital Underground

2011-09-26T17:57:00.000-07:00

4 rappeurs se sont réunis en 2005 à Casablanca pour créer un groupe de rap sous le nom original de « Hospital Underground ». Leurs principales influences sont Mob Depp, MOP, NAS et Mos Def. Le groupe a déjà produit en 2006 un maxi 7 titres intitulés « Matkhafsh 3lina ».

Biographie de Razan Moghrabi

2011-09-26T17:56:00.000-07:00

Razan Moghrabi a acquis la célébrité dont jouit actuellement sa carrière grâce à la télévision en temps que présentatrice de la célèbre émission « Pops and Tops ».

Cependant, avant d’être l’hôte de l’émission la plus en vogue de la télévision libanaise qui a accueilli les plus grands noms de ce monde tel que Bill Clinton, La Reine Rania de Jordanie, Colin Powell ainsi que des stars de la chanson à l’instar de Justin Timberlake, Keanu Reeves, Lionel Richie, Shakira, Will Smith, Ricky Martin, Pink, Sting, etc… Razan Moghrabi voulait pendant longtemps être chorégraphe. Soutenue par sa mère, Razan Moghrabi se fait engager comme présentatrice de l’émission « Leila Maftouha » sur Future Television alors qu’elle n’a que 16 ans.

Véritablement impressionnée par le travail que Razan fait sur l’émission durant plus de trois ans, la chaîne MBC lui offre un poste permanant de présentatrice et l’envoie à Londres afin de représenter ses émissions internationales. Razan Moghrabi animera plusieurs émissions tantôt de mode, tantôt de cinéma ou autres et finalement se verra offrir le plateau de « Pops and Tops » où sa popularité atteindra des sommets.

Razan Moghrabi est la toute première présentatrice arabe à avoir eu le privilège d’animer le célèbre World Music Awards, durant lequel elle a remis les prix de meilleurs artistes orientaux à Amr Diab, Cheb Mami, Nancy Ajram et Samira Said.

Après avoir eu l’honneur de rencontrer et d’interviewer tant de célébrités de la musique arabe et internationale, il était donc presque naturel que Razan Moghrabi ait eu envie de s’essayer à la chanson, elle aussi. Sa discographie inclut les titres « Dahk wLa3b », « Law Hobi Da », « Enta Ba2a » et « Maktoubli Hawak », tirés de son premier album prometteur « Razan Volume 1 ».

Actrice aussi, son public la retrouve dans les films « Harb Italia » et « Hassan Tayara » ainsi que dans les deux séries « 3ada El Nahar » et « Il Amel 1001 ».

Razan Moghrabi est la représentante officielle du Ruban Rouge, organisation contre le SIDA dans le Moyen-Orient. Et en temps que véritable businesswoman, Razan a mis en vente deux parfums « Raz de Razan » et « Like a Kiss » qui sont très populaires dans le monde arabe.

Biographie de Shabka

2011-09-26T17:55:00.000-07:00

Shabka, un groupe qui se compose de 5 jeunes Marocains âgés de 21 à 23 ans de la ville Fès (Otmane, Mehdi, Abdelmjid, Simo et Kamal), a été créé en 2000 avec pour but principal sépanouir dans la musique, plus spécialement dans le hip-hop. Comme la plupart des groupes de rap au Maroc, les débuts de Shabka étaient très difficiles (pas de local pour les répétitions, pas dinstrumentales et pas de studio d'enregistrement). Après une certaine période nécessaire pour que le groupe trouve sa voie dans le monde de la musique, Shabka maintenant travaille avec des instrumentales composés par eux-mêmes (Le vocaliste du groupe M-jad est le compositeur du groupe) et enregistre dans un studio à Fès.

Les textes du groupe sont largement inspirés de la rue, avec des sujets qui touchent la jeunesse marocaine et reflètent leur vie quotidienne.

Shabka a participé à plusieurs concerts et événements. Le premier concert a eu lieu en 2000. Le groupe a enregistré son premier un album (le cri) en 2003 avec XL Production, puid une Maxi appelée B.A.F (LA Bande A fez) en 2004 et une autre maxi en 2006 sous le nom de « The Shabka Show ». Actuellement, le groupe enregistre un album dont la sortie est prévu pour la fin de lannée. Shabka Show est le gagnant du 2ème prix au Boulevard Des Jeunes Musiciens 2006, catégorie hip-hop.

Les membres de Shabka sont spécialement influencés par le style Gangsta-rap, ce style créé par DR-DRE, et développé par le fameux 50cent & G-Unit. Le vocaliste du groupe M-jad (Compositeur des instrumentales) sinspire de la légende du R&B, R-Kelly et dautres artistes. Pour Le Raggaman du groupe Gistaman, il est influencé par la légende Bob Marley et le célèbre Jamaïcain Sean paul

Interview

Parlez-nous un peu de votre groupe ? Pourquoi Shabka ?

Shabka est un groupe de 5 jeunes musiciens de Fès âgés de 21 à 23 ans (Otmane, Mehdi, Abdel Mjid , Simo et Kamal). Le groupe a vu le jour en 2000 et a choisi la musique hip-hop comme moyen d’expression. Pourquoi Shabka ? Tout simplement parce qu’il rassemble tous les critères qui caractérisent notre vie et notre société marocaine.

Comment avez-vous fait vos débuts dans la chanson ?

Le premier pas est toujours le plus difficile, surtout dans le domaine la musique alternative qui, en 2000, n’était pas bien acceptée ni par nos parents ni par notre entourage. Heureusement, il y avait toujours quelques rares personnes qui nous soutenaient et appréciaient notre musique à cette époque. Il a fallu qu’on fasse toutes les choses par nous même, de la composition musicale jusqu'à l’enregistrement et la promotion d’albums. Aujourd’hui, on ambitionne de lancer notre propre label et studio qui seront fins prêts d’ici un mois.

Quel est votre style musical ? Quels thèmes traitez-vous dans vos chansons ?

Hip-Hop en premier lieu, mais, avec la présence d’un vocaliste influencée par le R&B et d’un raggaman à la jamaïcaine, ça donne une fusion de styles qu’on pense le public appréciera. Les textes parlent surtout du quotidien des jeunes et de la réalité de la société marocaine.
Dans le premier album, on traite de sujets politiquement chauds qui nous touchent particulièrement comme la crise en en Irak.
En ce qui concerne notre prochain album, à travers un style différent, on cible un public plus large. On y aborde des sujets plus légers tout en essayant de briser quelques tabous.

Parmi tous les groupes émergeants de la scène alternative marocaine, quels sont vos préférés ?

H-KAYNE , MASTA FLOW, K-libre et la liste est très longue

Vous avez été vainqueurs du Boulevard des jeunes musiciens 2006, quel impact sur votre carrière ?

Cette victoire n’est que le début d’un parcours qu’on espère long inchallah. Le Boulevard, nous a ouvert les portes d’un très large public.

Quid de votre agenda 2007 ?

Il y a d’abord le concert avec Hoba Hoba Spirit le 12 mai au Théâtre Mohamed V de Rabat. Ensuite, le passage au Boulevard en tant qu’invité et le festival d’Essaouira en plus de plusieurs concerts à Fez.

Des projets pour l'avenir ?

On travaille actuellement sur notre 1er album qui sera intitulé « lkhoubze l7affi » (extrait du livre de Mohamed Choukri) après 3 maxis. On est également en cours de préparation de notre première vidéo et d’un single qui s’appelle W7dani7.

Le mot de la fin

Saynouna ra 7na jayine, et merci pour l’équipe de hibamusic.com qui aide cette jeunesse musicale à faire sa place au Maroc.

Biographie de Karem Mahmoud

2011-09-26T17:54:00.000-07:00

Karem Mahmoud est un chanteur et acteur égyptien, il est né le 16 mars 1922 à la ville de Damanhur.

Enfant, Karem Mahmoud accompagne toujours son frère aîné Mohammed au cours du chant religieux, ce qui a développé ses capacités vocales en apprenant la prononciation phonétique.
Après, il s'est imprégné par les célèbres artistes de la musique classique tels que Sayid Darwish et Mohamed Abdelwahab, il a même pu maîtriser l'interprétation de leurs chansons malgrè son jeune âge et les difficultés de leurs notes.

Karem Mahmoud a été admis à l'institut de musique arabe au Caire en dépit de sa juvénilité.
Grâce à ses capacités vocales fortes et graves, il a été plébiscité par de plus grands maîtres de la musique égyptienne comme : le cheikh Badawi, Fouad Mahfouz,oudist Hassan Gharib, compositeur Safar Ali et Darwish el-Hariri.

Le diplôme de l'institut en main, Karem Mahmoud devient une vedette en tant que chanteur, il est surnommé "la mélodie Knight" acquiert une grande célébrité dans le monde arabe.
Parmi ses succès musicaux : Mahla Eddahabia (première chanson), Betqouli lih tinsa Wedadi, Kilma Wahda, .Amana Aleek, El Habayeb, Fi Bahr Elshouq, Ya Sanei ElMarouf, Zekrayati, Nour Elhawa, Ya Helo... diffusés sur la radio et la télévision.

En tant qu'acteur, Karem Mahmoud a tourné plusieurs films comme : Nesf El Leil, Leilet Gharam, Shade yet El Wady, Maleket El Gamal, Nor Oyouni, Lessanak Hossanek, Malesh Ya Zahr.....
A noter que Karem Mahmoud a réalisé des travaux pour l'opéra égyptien en interprétant : AlAshra El Tayiba, Al Barouka, Hidiyat Al Omar, Lila Min Alf Lila et Al Biraq El Nabawi.

Karem Mahmoud est décédé le 15 janvier 1995 à l'hôpital Saint Mary à Londres.
Il est à metionner qu'il est marié et père de deux enfants.

Biographie de Moulay Ahmed Loukili

2011-09-26T17:52:00.000-07:00

Moulay Ahmed Loukili est un musicien et chanteur marocain, il né à Fès en 1909.

Initié à la musique par son père, Moulay Ahmed Loukili intégre la mosquée universitaire Quaraouiyine où il a apprit à jouer au Oud et étudie les san'a.

Apprécié par ses maîtres Al-Brihi et Al-Mtiri, Moulay Ahmed Loukili devient membre à l'orchestre Al-Brihi à Fès en 1936.
Après quelques temps, il arrive à Tanger où il monte l'association Ikhwan al-fan (frères de l'art) qui a connu un succès.

A Tétouan, Moulay Ahmed Loukili enseigne au conservatoire en se formant plus dans le répertoire des san'a inhérent aux styles de Tétouan et de Chefchaouen.
Moulay Ahmed Loukili est nommé chef de l'orchestre de la radio en 1952, poste qu'il occupe jusq'à son décés.

La musique de Moulay Ahmed Loukili est basé sur le mètre poétique : Dawr en l'harmonisant avec les taratins (Syllabes complétant le dawr). En outre, il a pu reproduire le mètre et certaines règles mélodiques constituant les san'a.

Grand maître de la musique arabo-andalouse, Moulay Ahmed Loukili est mort en 1988.

Biographie de Karima Skalli

2011-09-26T17:51:00.000-07:00

Karima Skalli… une voix…
et la féérie d'un talent!

La finesse n'a nullement d'adresse sinon parmi les élus de l'art, des élus dont une voix qui ensorcèle tant par son timbre velouté que par la délicatesse qui en émane… la voix de la cantatrice marocaine Karima Skalli.

Cette diva de la chanson marocaine a réussi à s'infiltrer, doucement mais bien fortement, dans un espace artistique arabe semblable à un champ de mines aussi bien par les difficultés à s'y infiltrer que par les "bombes" qui le sillonnent ça et là.

Et pourtant, voilà qu'elle s'y trouve maîtresse des lieux, s'imposant par sa voix sensuelle et la pertinence de ses choix creusant dans la mémoire belle et émotive de la chanson arabe classique, avec une pensée spéciale pour la chanteuse Asmahan dont l'artiste tient vraiment le secret de la voix.

Karima Skalli a grandi parmi les notes de la musique andalouse et du melhoune, un avantage qui a eu le grand impact sur ses choix musicaux et qui a, surtout, forgé sa personnalité artistique des plus belles manières. Et le fruit est cette grande voix marocaine qui dicte son style avec certitude et qui continue à luire de mille feux dans l'espace artistique arabe.

Karima Skalli est devenue, grâce à sa force artistique, l'habituée des grands festivals de musique au niveau international, des festivals comme le Festival et Congrès de la Musique Arabe à l'opéra du Caire dont elle est l'invitée annuelle. Un bien bel hommage à une qualité artistique très haute.

Biographie de Aminoffice

2011-09-15T11:28:00.000-07:00

Étrangement apparent, le HIP HOP au Maroc, et surtout à la fin des années 80 et début 90, était un élément d’accroche pour un nombre important de jeunes, un nouveau son, une nouvelle voix sans panneau d’indication et pour d’autres une identification.

A Salé, la danse et le break sont les premiers signes d’infections du virus HIP HOP que ce soit dans le milieu rural, à Tabriket, El mellah, Hay essalam, Hay errahma, Sidi Moussa … ou les banlieues aux quartiers étroits, il y a eu une explosion alternative du mouvement hip hop. Des platines des Dj’s aux jeunes des Houmates (Quartiers), des Drouba (Ruelles), des places marbrées des administrations et les espaces verts, aux pistes des Discothèques, c’était la belle époque, la Old School du BBoy marocain.

Peu d’années après, le deuxième Virus est relâché, le RAP. Cette fois ce n’est pas avec une danse qu’on s’exprime, mais avec des paroles. En 1993, le premier stylo infecté est celui d’Aminoffice qui a écrit le mot Existence, premier morceau des Dragons Blancs, avec Bousselham alias « Taj-Kul-B » considéré au coeur de l’histoire du rap comme étant l’unique et seul Rappeur Marocain qui a réalisé avec Aminoffice les fondations des Mc’s Marocains pendant les 4 premières années.

Les Dragons Blancs étaient alors le premier Groupe de rap qui est passé à l’émission musiqua, présentée par Jaqueline Alioli. C’est à travers ça et quelques petits événements que leur parcours a commencé, et faire entendre leurs voix était l’occupation principale, surtout que le rap aux yeux des medias et de l’entourage professionnel musical Marocain, était considéré comme un intrus.

Après qu’un quatrième membre ai rejoin le groupe, Ahmad « Dj HMD actuellement » Les Dragons ont commencé a organiser des spectacles et des soirées dans la discothèque Amnésia entre 94 et 96. L’année suivante Taj-Kul-B quitte le Groupe, ce qui a provoqué la création des Double A, premier Groupe de rap au Maroc qui a eu l’opportunité de se lancer sur le marché musical marocain. Grâce à Adouaa Al Madina, ils lancent alors deux albums en 96/97, puis un troisième en 98 qu’avec aminoffice en solo, c'est depuis qu’il a changé de tactique en adoptant une nouvelle stratégie de camps. Trois ans dans l'ombre entre bloc papiers et sons, plus pour améliorer l'écriture que pour adopter un nouveau flow car on gardant son timbre sérieux avec sa voix posée il est devenu unique en son genre sur la liste des rappeurs Marocains.

Puis il réapparaît en 2001 où le hip hop au Maroc était en période de fécondation , naissance de Groupes, Spectacles, sous un cadre bien modeste, mais pas pour autant faire bouger les maisons de disc qui ne croient absolument pas au rap plus qu'aux talents des jeunes.

Depuis son installation en France, il espère toujours de loin physiquement et proche moralement, revoir un jour mieux qu'hier, sans être obliger de s'exiler à l'étranger pour tous simplement et bêtement chanter, pas pour un voyage d'artiste perdu, mais un voyage de culture différente vers un pays différent.

"Puisque le rap m'a appris à ne pas me taire, je parlerais donc à la Marocaine même à l'autre bout du monde" Aminoffice

Biographie de Medhat Saleh

2011-09-15T11:27:00.000-07:00

Mohammed Mahmoud Saleh Wahba, plus connu sous le nom de Medhat Saleh est un chanteur égyptien, né un 2 Novembre. Marié, il est le père d’une fille nommée Haniya et d’un garçon, Adam.

Détenteur d’un diplôme en Histoire de la prestigieuse université Al Azhar, Medhat Saleh s’est fait connaître sur la scène musicale égyptienne dans les années 80 en revisitant les chansons d’ Abdelhalim Hafez et Mohamed Qandil avant de faire connaître ses propres chansons au public avec un premier album titré « Zay Ma Kalou Ainik ». Au milieu des années 80, lors d’un festival en Turquie , Medhat Saleh obtient le prix Golden Apple.

Chanteur, certes, mais aussi acteur , Medhat Saleh s’adonne aux productions télé et au théâtre, se faisant une réputation du plus acteur des chanteurs . Parmi les plus célèbres productions auxquelles il a participé, on retiendra « Koursi Fil Club », « E7na Wlad Ennaharda », « El 7oub fi zourouf sa3ba », la série « Perils and Shells » avec Mostapha Fahmi et « Taraeio » aux côtés de Mohamed Hinidi.

Néanmoins, chanteur d’abord, Medhat Saleh n’a jamais privé son public de sa voix bien longtemps et au cours de sa carrière il a enregistr é plusieurs albums dont « Essahra Te7la », « Wa3di », « Nismaya », « Elmiyounirat » ou encore « 3asheq Majnoun », « Zay El 9amar », « 7atkalim » et bien d’ autres encore.

Biographie de Ghada Ragab

2011-09-15T11:26:00.001-07:00

De son vrai nom Ghada Reda Ragab, Ghada Ragab est la fille du violoniste réputé Reda Ragab qui est aussi à la tête du conservatoire supérieur de musique arabe.

C’est le journaliste et écrivain Ahmed Younes qui découvre Ghada Ragab alors qu’elle n’a que 6 ans lors d’un festival alors qu’elle chante « Al Qam7 Elayla ». A la suite de cette toute première performance, son père l’emmène dans divers festivals et fêtes musicales et ensuite sur les plateaux télé d’émissions de musique où Ghada Ragab interprète avec brio le répertoire des plus grands de la chanson arabe : « Ya Habib Arou7 », « La Takdibi », « Anssak », « Aydan »…

Jamal Salama lui offre un rôle dans l’opérette « 7arass Al Watan » écrite par le poète Abderrahmane Al Abnoudi.

Ghada Ragab participe au Festival de Musique en 1997 en Jordanie, au cours duquel plus de 17 autres pays s’opposent pour le premier prix. Ghada Ragab finit par décrocher le micro d’or, premier prix du Festival pour sa prestation sur « Naachaqo L7ayat ».

Le public retrouve Ghada Ragab dans une nouvelle opérette « Bayt Al Arab » et de nouveau au deuxième Festival de la chanson en Turquie durant lequel Ghada Ragab chante « Jawaz Safar » sur une mélodie turque. Une interprétation qui lui valut un prix spécial.

Le poème « Limadha » fait aussi partie du répertoire de la talentueuse Ghada Ragab.

Biographie de Souad Hosni

2011-09-15T11:25:00.001-07:00

Souad Hosni (26 janvier 1942 - 21 juin 2001) était une célèbre actrice et chanteuse égyptienne, surnommée « Cendrillon de l'écran arabe ». De son vrai nom 'Souad Mohamed Hosni El Baba', Souad Hosni est née à Fayal au début des années 40. Elle est la demi-sœur de Najat Essaghira.
Très jeune, les parents de Souad Hosni se séparent et sa mère l'emmène avec elle à Chobra, où elle se remarie et fonde une nouvelle famille. Désireuse de devenir chanteuse depuis sa plus tendre enfance, Souad Hosni ne tarde pas à se distinguer lors d'une émission radio pour enfants au cours de laquelle elle interprète une composition écrite à son encontre. Les paroles de la chanson semblent alors prémonitoires car Souad Hosni, encore inconsciente du succès qui l'attend, chante « Je suis Souad, la sœur de la lune, parmi les gens ma beauté est célèbre… ».

Néanmoins, dès l'âge de 15 ans, ce ne sont pas les concerts qu'elle enchaine mais bien les films. Henri Barakat dirige Souad Hosni pour son tout premier long métrage « Hassan et Naïma » en 1959. Véritable image de beauté et de modernisme, Souad Honsi a joué dans plus de 90 films au cours de sa carrière. On citera notamment « Banat waal saif » en 1960, « Laylat zafaf » en 1966, « Al Zawga Al Saniya » en 1967 pour lequel elle obtient un prix que lui attribue le ministère de la culture égyptienne, « Al Ikhtiyar » 1971, « Ghouraba » en 1973 ou encore « Alkadissia » en 1982, la série télé « Huwa wa Hiyya » en 1985 et beaucoup d'autres.

Au cours de sa carrière d'actrice étoile, Souad Hosni a incarné tour à tour la fille, la sœur, la mère, l'amante avec un talent sans pareil, une beauté envoutante et un glamour qui captivèrent tous les égyptiens durant un peu plus de trente ans.

Retiré à Londres, le corps de Souad Hosni fut découvert en bas de son appartement au lendemain de sa mort. Suicide ou assassinat, la Cendrillon égyptienne était atteinte d'une maladie incurable depuis des années et souffrait de dépression.

Sa dépouille fut rapatriée en Egypte par un avion privé affrété par le président Hosni Moubarak pour des funérailles nationales dignes de la majesté d'une étoile du cinéma qui ne brillera plus.

Coïncidence étrange néanmoins, Souad Hosni est décédée un 21 Juin, date d'anniversaire du grand Abdelhalim Hafez avec lequel on l'avait soupçonnée de s'être mariée en cachette à une époque.

Biographie de Azar Habib

2011-09-15T11:24:00.001-07:00

Azar Habib est un chanteur libanais, Azar Habib est né le 28 novembre 1945 à Marj oyoun au Liban.

Biographie de Style Souss

2011-09-15T11:23:00.002-07:00

Comme leur nom l'indique, les quatre MC de Style Souss viennent d'Agadir et portent haut l'étendard deleur culture berbère. J'ai la rage de défendre ma fierté... Ils zappent sans difficulté entre trois langues : soussi, arabe, français, et n'hésitent pas à puiser dans les musiques traditionnelles locales pour construire leurs instrumentaux. Sur place, ils ont participé à deux scènes importantes : le festival Timitar et le festival Tamazirt.

Comme on voix le nom du groupe , on a vite fait une impression d'ou ça Vien et de quelle ville aussi , alors ce groupe et former en 2003 lors d'un festival du hip hop international organiser par doss clan " Mc Dimeh & Dj Face " avec l'aide de Fat Man joe . après la participation de style souss dans ce festival , a l'époque style souss et former de tmoins et fat joe , après cette évènement , mc dimeh il déménage et il habite un peut près de fat joe et puis mc dimeh il est devenu membre du groupe , alors il sont fait pas malle de concert eux les trois et puis il sont mit un projet , le boulevard et a cette édition de la fol y'avais entre 60 et 80 demande de participation , il sont réussi a être sélectionner et après cette sélection et c'est la quand les deux autres membres son venus « dj face et driss david » et la l'histoire a commencer de style souss , et cette étais y'a un jeune rappeur qui viens d'être avec eux ces micro mjnon . mc dimeh a eux l'occasion de vivre en suisse mais ça n'empêche pas qu'il est plus dans le groupe et pour cella on vous propose des titres de style souss inédit a écouter

Biographie de Shaaban Abdel Rahim

2011-09-15T11:23:00.000-07:00

Shaaban Abdel Rahim est né le 15 Mars 1957 au Caire.

Pendant longtemps, Shaaban Abdel Rahim travaille dans une blanchisserie et subvient à ses besoins grâce à un salaire minime. Sa vie quotidienne est faite de concessions et de dur labeur.

Cependant, en 2000, sa vie prend un tournant radical lorsque Shaaban Abdel Rahim acquiert une grande popularité avec sa chanson controversée « Ana Bakrah Israel ». Beaucoup de gens furent surpris que ce titre, aux paroles antisémites ait passé la censure égyptienne. Plusieurs copies se vendent à un prix moindre sur le marché noir.

Shaaban Abdel Rahim est un homme né du peuple qui parle au peuple en langage du peuple et qui séduit grâce à son franc-parler et son audace qui flirte à peine avec l’indécence.

Ses textes s’inspirent du climat politique du moment. Ainsi, en 2001, juste après les attaques du 11 Septembre dirigées contre les Etats-Unis, Shaaban Abdel Rahim enregistre la chanson « Ya Amm Arabi ». En 2003, il témoigne de son outrage contre la prise de l’Iraq par les américains avec « Don’t Bomb Iraq » et en 2005, suivant l’actualité des caricatures concernant le Prophète Mohamed, Shaaban Abdel Rahim sort « We’re All Out of Patience ».

Shaaban Abdel Rahim est actuellement un des chanteurs qui font le plus sensation en Egypte et que le public égyptien n’hésite pas à soutenir en assistant à ses performances live en grand nombre.

Biographie de Nazem Al Ghazali

2011-09-15T11:22:00.000-07:00

Nazem Al Ghazali (1921 – 23 Octobre 1963) est un auteur/compositeur, acteur et chanteur iraquien qui compte parmi les voix illustres du pays. Il fut le mari de la chanteuse Salima Mourad.

C’est à l’institut des Beaux Arts de Bagdad que Nazem Al Ghazali débute son apprentissage qui commença en premier lieu par le métier d’acteur avant de se tourner finalement, et pour de bon, vers la chanson et étudier entre les mains de l’un des plus remarquables chanteurs de Maqam du siècle: Mohamed Al Qabbanchi. En 1948, Nazem Al Ghazali rejoint la Radio Iraquienne.

Durant son travail à la station, Nazem Al Ghazali rencontre le grand joueur d’Oud, Jamil Bashir avec qui il composera plusieurs œuvres indétrônables telles que « Fog El Nakhal » et « Marrou Alayya El Hilween ».

Ainsi commence la carrière de Nazem Al Ghazali qui s’acharnera à créer un répertoire tissé de chansons plus belles les unes que les autres et enregistrera même quelques Maqams. Des titres comme « Tala Min Beit Abuha », « Ayartni Bi Shaeb », « Marida », « Shlon » ou encore « Guli Ya Hilu, « Tusjbukh Al Kheir » et « Hayak Baba Hayak ».

Une œuvre musicale impressionnante délivrée au public aux delà des générations d’une voix douce et profonde qui exprimait autant de talent que de sentiments. Perdu trop tôt, Nazem Al Ghazali reste néanmoins bien présent dans la mémoire collective des mélomanes du monde.

Biographie de Mais Shalash

2011-09-15T11:21:00.000-07:00

Née le 7 Juin 1989 au Koweït, Mais Shalash a été élevée par ses parents dans le village de Ramallah, en Palestine en compagnie de ses deux frères.

A l’âge de 7 ans, Mais Shalash se prend de passion pour la chanson mais aussi pour la récitation du saint Coran. Elle décide de se faire la voix d’un peuple qui souffre au jour le jour et devenir une des porte- parole de la cause Palestinienne avec ses chansons aux textes engagés, aux mots puissants. Son premier album « 3ours El Watan » sort alors que Mais Shalash n’a que 11 ans et est bientôt suivi d’un deuxième opus intitulé « Sawt El Houriya » l’année suivante.

Mais Shalash a remporté plusieurs prix pour son talent indéniable et notamment celui du festival de l’enfant qui se déroulait au Caire et a été à l’affiche de nombreux autres événements du genre dans le monde arabe à part entière.

La discographie de Mais Shalash comprend également « Oustourat J’nine », « Ya Taiba », « Sotak Majrouh », « Laylat Alisraa », « Labaik Islam Albotola » et plus encore.

Biographie de Nadia Benyoucef

2011-09-15T11:20:00.000-07:00

Nadia Benyoucef (ou Nadia Ben Youssef ) est n ée en 1958 à Bad Djedid, à la Casbah d'Alger. Brillante interpréte, serait originaire des environs de Cherchell, eléve à El-Mossilia, mais abandonne ses études musicales.El-hane oua Chabab, l'émission de television consacrée aux jeunes talents, la révèle au public en 1973, alors qu'elle n'avait que 15 ans.Par le timbre chaud et fin de sa voix, Nadia Benyoucef introduit une note de fraîcheur dans l'interprétation du hawzi.Leytim lui servira de prélude avant le grand succès de Ya l'Mima, chanson qui lui a été spécialement composée par Rabah Driassa.
Sa collaboration avec deux compisiteurs confirmés, Mâati Bachir et Tahar Benhamed, ne lui apporte que des satisfactions : Yal Warda et El Khatem.

Ses duos avec Chaou (El Waldine et Kahwa ou Latey) et Kouffi (Yassadni et Lazem Tedbir) ne passeront pas inaperçus.Toutefois, la presque totalité de sa carrière reste marquée par deux personnalités : Mâati Bachir pour la composition (Aâmrat Dari, Lqit Lghzel, El Mouhami, etc.) et Saloua pour les conseils, elle quitte l'enseignement pour se consacrer à la musique et à son foyer.Questionnée sur ce qu'elle pense des partis politiques (en 1990), elle a répondu Mon parti à moi, c'est mon public et ma politique c'est la musique.Au mois de juin 1994, Nadia Benyoucef annonça brusquement son retrait définitif de la scene artistique, allant jusqu'à demander à la radio et à la télévision de cesser la diffusion de ses chansons.Nadia Benyoucef insistera sur le fait que les raisons de son retrait sont "volontaires et personnelles".Toutefois, Nadia Benyoucef reprendra le chant de manière discrète et s'installa à Marseille (1996).

Biographie de Khaled Selim

2011-09-04T10:34:00.000-07:00

Né au Kuwait le 6 Novembre 1968, Khaled Selim s’est, très jeune, intéressé à la musique de tous genres. C’est son père qui, observant son fils jouant sur son harmonica des chansons qu’il arrive à reproduire rien qu’en les écoutant, lui offre un piano afin de pouvoir exploiter ses talents artistiques davantage.

Alors qu’il est encore au lycée, Khaled Selim joue dans un groupe avec des camarades de classe et continue, ainsi, à développer son potentiel musical.

Dans le but de poursuivre des études universitaires, Khaled Selim part pour l’Egypte et s’installe au Caire. Rapidement, Khaled Selim rejoint le groupe de l’université où il étudie et pendant trois années consécutives, il fut sacré meilleur chanteur de toute l’université du Caire.

En 2000, sa rencontre avec Karim Kabbara lui vaut d’enregistrer son premier album « Alaam Tani ». Tarek El 3eryan, qui voit Khaled Selim en concert en 2001, lui propose de chanter trois titres de la musique du film « El Sellem We Te3ban ». Khaled Selim accepte sans hésiter et enregistre « 3eesh » dont sera fait un clip réalisé par El 3eryan, lui-même, « Ana Habit » et « Ba3tarif ».

Khaled Selim sort un second album « Wala Leila Wala Youm » en 2003. L’année suivante on retrouve l’artiste avec le single « Galat Ahebbak » suivi de près par « Khad El Gameel », une compilation qui inclut les chansons que Khaled Selim a enregistré pour les films « Kan Yom Hobak » et « Sana Oula Nassab ».

Les fans de Khaled devront attendre 2007 pour un troisième album intitulé « Ghayeb Aany » et trois autre années pour son album 2010 « This is me », qui fête les dix ans de carrière de Khaled Selim.

En temps qu’acteur, Khaled Selim a joué dans « Sana Oula Nassab » en 2003 puis « Kan Yom Hobak » en 2004 et enfin, en 2008 « Amaleyat Khasa » avec Mostafa Fahmy.

A la télé, la légendaire Warda le choisit personnellement pour lui donner la réplique dans « Ann El Awan ». Khaled Selim a chanté plusieurs des titres de la bande musicale du film dont « Mehtaglek », « Men Gheir Etab », « Ana Baladi Beya » et « Annaenya ».

Biographie de Moharam Fouad

2011-09-04T10:32:00.000-07:00

Né le 24 Juin 1934, au Caire , Moharam Fouad est un acteur et chanteur égyptien qui grandit au milieu de ses quatre frè res et ses quatre sœurs. A 4 ans déjà, Moharam Fouad chante et se trouve choisi par son é cole afin d’interpréter un solo pour le Roi Farouk.

Les débuts de Moharam Fouad sont à la fin des années 50 lorsqu’il décroche un rôle dans la célèbre histoire d’amour « Hassan et Naeima » aux côtés de nulle autre que celle qu’on surnommait « la cendrillon de l’écran », Souad Hosni.

Moharam Fouad poursuit sa carrière d’acteur dans plus d’une dizaine de productions telles que « Wolidtou Min Gadid », « Shabab Tayesh », « Ushaq al Haya », « Nisf Azraa » ou encore « Ettab », « El Malika wa Ana », « Salasel Min Harir » et « Lahn Al Saada »…

Passionné par le chant, Moharam Fouad s’est imposé dans le milieu de l’ industrie musicale par un style singulier et un caractère unique . Avec une discographie de plus de 900 chansons -dont 20 dédiées à la Palestine- Moharam Fouad s’est distingué grâce à son célèbre titre bestseller « Rimsh Enoh » auquel il doit ses millions de fans de part le monde et son surnom de « Son Du Nile ».

Souffrant de problèmes cardiaques, Moharam Fouad se faisait soigner en Europe . Malheureusement, quelques complications touchant ses reins ont eu raison de la santé de l’ artiste pendant de nombreuses années où Moharam Fouad n’a eu de cesse de se battre contre la maladie.

C’est finalement en 2002, trois jours après son 68ème anniversaire que Moharam Fouad s’éteint. Il laisse derrière lui un immense vide pour ses fans et un répertoire riche d’une voix incomparable et immortelle.

Biographie de Rouwaida Attieh

2011-09-04T10:31:00.000-07:00

Fille de Haydar et Najida Attieh, Rouwaida Attieh est née le 1er Juillet 1982 en Syrie.

Très jeune, Rouwaida Attieh se prend d’une fascination pour la cantatrice Oum Kalsoum et apprend sa chanson « Enta 3omry » alors qu’elle n’a que 5 ans. Son père qui la soutient, l’encourage à prendre des cours de musique et la jeune femme prend même des leçons d’Oud et rejoint plusieurs clubs de musique pour la préservation des chansons du folklore arabe.

Grâce à sa voix puissante et sa maîtrise parfaite de ce fabuleux instrument, Rouwaida Attieh arrive en finale de la première saison de l’émission « Super Star » en 2003 et perd contre Diana Karazon. L’année suivante, en Avril, Rouwaida lance son premier album « Min Nazra » dont est extraite la chanson du clip « Te3bt Ma3ak ». 2004 est l’année de la consécration pour Rouwaida Attieh qui décroche le prix tunisien de meilleure nouvelle artiste, elle décroche ensuite celui de meilleure chanteuse arabe qu’elle reçoit en 2005 avec son album « Khisamak Mur » suivi en 2007 de « Ma Tmalekny Eldny ».

2008 est une année prolifique pour Rouwaida Attieh qui revient sur la scène avec quatre hits « Hayti Melki », « Zourou Souria », « Ana Andi Lezzi » et « Ya Unis Alli El Rayih ». Elle collabore également avec le chanteur libanais Wadih El Safi sur « Hayda Lebnen » et « Sahra Alshark » au côté d’Assi El Helani.

Rouwaida Attieh s’est produite en concert en Algérie, au Liban, en Syrie ainsi qu’à Dubaï, Qatar et d’autres pays du monde arabe.

Biographie de Mohamed Saad

2011-09-04T10:26:00.001-07:00

Né le 14 Décembre 1968, Mohamed Saad Ahmad alias Mohamed Saad est un acteur égyptien.

C’est après avoir enchainé de petits rôles vers la fin des années 90 dans des productions telles que « Al Tareel Ela Elat », que Mohamed Saad se fait connaître du grand public pour son rôle dans la comédie « El Lembi » en 2002.

Sa carrière finalement lancée, Mohamed Saad joue dans « Ely Baly Balak » en 2003, « Oukal » en 2004 ou encore « Bouha » en 2005. Les personnages que Mohamed Saad interprète sont toujours dans la comédie, des personnages un peu niais limite idiots du village qui finissent par classer l’acteur dans la case des comiques.

Mohamed Saad est à l’affiche de « Katkout » en 2006 puis sur celle de « Karkar » l’année suivante suivie par « Boshkash » qui est également une comédie égyptienne. En 2010, Mohamed Saad tient le rôle principal dans le film « 8 Jija ».

Au théatre, Mohamed Saad a déjà joué dans « 9issato Al Hay Ashaabi », « Rad 9ardi », « Irhabi wa Talat » et d’autres.

Biographie de Mohamed Hinidi

2011-09-04T10:25:00.000-07:00

Mohamed Hinidi, né le 1er Février 1960 à Gizeh, est un acteur égyptien.

Diplômé du conservatoire de cinéma en 1991, Mohamed Hinidi débute sa carrière dans de petits rôles sur le grand écran et au théâtre et atteint finalement la consécration grâce à son rôle dans les comédies « Isma3iliya Rai7 Jay » en 1997 et « Sa3idi Fi Al Jami3a Al Amrikiya » en 1998 aux côtés de Ahmed El Sakka et Mona Zaki. Mohamed Hinidi a jusqu’à aujourd’hui une filmographie de plus de 20 productions cinématographiques dont « 3asskara Fi Al Mo3asskar » en 2003, « Amir Al Bi7ar » en 2009 ou encore « Jawazt Siniya » en 2010.

En plus du 7ème art, Mohammed Hinidi figure aussi dans de nombreux feuilletons télévisés à l’instar de « Nass wa Nass » et à l’affiche de multiples pièces théâtrales telles que « Afroutou » en 1999.

Comme beaucoup d’artistes depuis quelques années, Mohammed Hinidi a prêté sa voix à certaines productions animées connues telles que les versions égyptiennes de « Monsters Inc », « Les Simpsons », ou encore « Timon et Pumba » et « Le Roi Lion » de Disney.

Biographie de Hel Lmkane

2011-04-28T19:14:00.000-07:00

Fondé en 1998 par Sabiu et Ismaïl, le groupe de rap Hel Lmkane, précédemment connu sous le nom de Fes Mafia, rap en arabe et en français. Leur premier concert en 2001 a connu un grand succès dans la ville de Fès. Forts de cette première expérience réussie, ils ont commencé à composer sur des sujets et des thèmes concernant leurs quartiers et leurs problèmes, communs à toute la jeunesse marocaine. Après un premier album en 2005, le groupe, qui a déjà participé à plusieurs évènements, concerts, tournées et festivals tels que festival de casablanca, travaille actuellement sur son deuxième album composé de 18 titres.

Biographie de Zein El Omr

2011-04-28T19:13:00.002-07:00

Zein El Omr est un chanteur libanais, Zein El Omr est né à Bekaa au Liban

Biographie de Donia Samir Ghanem

2011-04-28T19:13:00.000-07:00

La chanteuse et actrice Donia Samir Ghanem, née le 1er Janvier 1985 au Caire, est la fille des deux acteurs Samir Youssef Ghanem et Dalal Abdulaziz. Sa jeune sœur Amal , connue sous le nom d’Amy est une des actrices montantes de ces dernières années.

Donia Samir Ghanem a débuté sa carrière d’actrice en 2001 avec la série « Lel 3adala Wogouh Kathira ». L’année suivante, elle joue dans la série « Zaman 3emdel din » puis revient encore sur le petit écran en 2004 avec deux productions « 3abbas El Abyad Fel Youm El Eswed » et « A7lam Albanat ». En 2005 alors que Donia Samir Ghanem apparaît dans une nouvelle série intitulée « Al Raqs Ma3a Al Zohour », son tout premier film est disponible au cinéma sous le titre « Ya Ana Ya Khalti ».

Année charg ée pour Donia Samir Ghanem, 2005 voit également la sortie de ses toutes premières chansons : « Mosh Adra Assada2 Aynaya » et « Khalas Ertaht », toutes deux produites par Nasr Mahrous chez Free Music.

En 2007, deux autres séries viennent s’ajouter à la filmographie de Donia Samir Ghanem : « Man Atlaka Al Rosas 3la Hend 3Allam » et « A7zan Mariam ». Puis, l’année suivante, le charmant visage de la talentueuse Donia est aperçu dans deux films « Share3 18 » et la version égyptienne du film « Cabaret » ainsi que dans un sitcom pour le mois de Ramadan de l’année 2008 « Café Chino ».

2009 est tout aussi productive pour Donia Samir Ghanem qui joue dans « Al Farah », « 3ezbet Adam » et dans « Teer Enta » aux côtés du célèbre acteur Ahmed Mekki. La même année, Donia Samir Ghanem prête sa voix à la série animée « Essam El Din Wel Mesbah » avec Admed El Fishawy.

Donia Samir Ghanem joue également dans le film « La tarago3 w La Esteslam » en 2010.

Biographie de Leila Mourad

2011-04-28T19:12:00.000-07:00

Leila Mourad, Laila Mourad ou encore Layla Mourad née le 17 février 1918 au Caire. Son nom original ليلى مراد, elle est une chanteuse et actrice égyptienne d'un père juif.

Repérée par le compositeur juif Dawoud Housni, Leila Mourad a commencé sa carrière par deux chansons sous les titres de 'hairana Leh Bein El Eloub' et 'Hoa el dala'a ya'ani khessam'.
L'année 1938 était la consécration en rencontrant le compositeur égyptien Mohammed Abdel Wahab qui lui a offert un rôle dans un film intitulé 'Yahia el Hob' .

Leila Mourad a enchainé plusieurs titres comme : "Albi dalleli''...,"Sanaten wana ahayel feek"... et "Abgad Hawaz" enfin son duo "Einy Betref" avec l'acteur égyptien Naguib AlRaihani.
En 1953, elle a remporté le titre de la chanteuse officielle de la révolution égyptienne.
Leila Mourad a de nombreuses participations dans plusieurs films tels que : Shuhaddaa el gharam en 1942....,Leila bint el agnia en 1947..., Ghazal Al Banat en 1949... et Sayedat al-Qitar en 1953.
En 1940, elle a révélé sa conversion à l'Islam.

Il faut mentionner qu'elle est mariée à l'acteur Anwar Wagdi depuis 1945, mais ils se sont séparés en 1953, puis elle épouse et se divorce de Wagih Abaza et enfin elle devient l'épouse du producteur Fateen Abdul Wahab avec qui elle a eu un fils appelé Zaki Fattin Abdul Wahab et ils se sont séparés en 1969.

Leila Mourad est décédée le 21 novembre 1995 à l'hôpital au Caire.
Avant, elle a annoncé qu'elle renonçait à sa carrière artistique et c'était après que Gamal Abd el Nasser soit le président de l'Egypte.

Biographie de Abdelmalek Taleb

2011-04-25T18:50:00.000-07:00

Abdelmalek Taleb Imansouren né a El Madania (Alger). Abdelmalek Taleb apprit, à l`âge de 10 ans, à chanter le genre "hindou" qui l`envoûtait comme tous les jeunes de son âge. Il commence sa carrière artistique en 1980 en interprétant la chanson Galou Ladrab Galou au cours de l`émission Alhane Oua Chabab. Abdelmalek Taleb connaît un grand succès populaire en 1983 en sortant chez "Saouf El Andalib" une cassette audio intitulée Qesset Sidna Yaakoub et Youssef.

Biographie de Naseer Shamma

2011-04-25T18:48:00.002-07:00

Né en Iraq en 1963, Naseer Shamma est un luthiste connu et musicien célèbre.

Naseer Shamma n’a à peine que 12 ans lorsqu’il quitte sa ville natale pour se rendre à Bagdad afin d’apprend le Oud. Dix ans plus tard, en 1985, Naseer Shamma tiendra son premier concert lors duquel le maestro joue ses propres compositions. Plusieurs artistes iraquiens assistent à l’événement dont Munir Bashir, un virtuose du luth avec lequel Shamma travaille au tout début mais s’en détache afin de suivre sa propre voie et faire du Oud ce que lui voulait.

En 1987, Naseer Shamma sort diplômé de l’académie de Musique de Baghdâd. En parallèle à ses études, il enseigne l’Oud tout en continuant de travailler sur ses propres projets et compose notamment des musiques de films, de feuilletons et de comédies musicales.

Etre 1993 et 1998, Naseer enseigne l’Oud à l’institut de Musique de Tunis. Shamma quitte ce poste en 1999 pour une position plus prestigieuse en tant que Directeur de Bait Al Oud Al Arabi au Caire. Sa manière unique de jouer de son instrument de prédilection, de façon traditionnelle mais avec un zeste de modernité bien dosé, fait de Naseer Shamma l’un des plus grands Oudistes existants et sans doute la personne la mieux qualifiée afin de diriger un tel lieu du monde arabe dédié au Oud.

Sa connaissance de l’instrument va si loin que Naseer Shamma réussit à mettre en pratique un manuscrit datant du IXème siècle du musicien théoricien Al Farabi, en créant un luth non pas à six mais à huit cordes et en adaptant la technique de jeu d’une seule main qu’avait inventée Salim Abdulkarim pour les personnes handicapées ou estropiées.

La discographie de Naseer Shamma comprend les albums « Ishraq » en 1996, « Maqamat Ziryab » en 2003, « Hilal » en 2005 ou encore « Ard Alsawad » en 2006.

Biographie de Hikmate

2011-04-25T18:48:00.000-07:00

En choisissant l'Égypte comme point de départ, Hikmate compte faire une rentrée sérieuse dans la scène artistique arabe après avoir fait profil bas pendant des années au Maroc. Hikmate choisit la méthode humble et anonyme, tout en grignotant les pas des escaliers de la gloire les unes après les autres. Et c'est pas la vocation qui lui manque ... sa voix est sensuelle

Hikmate a commencé par sortir un premier single en 2006 qui s'appelle "Hawil", composé par le libanais Marwan Khouri. Cet énorme succès qui a réussit à propager son nom sur le plan arabe.

Biographie de Mishary Rashid Alafasy

2011-04-25T18:47:00.000-07:00

Né le 5 Septembre 1976, Mishary Rashid Alafasy est un imam et qari (réciteur de coran) originaire du Koweït. Il est l’imam de la grande mosquée (Masjid Ak Kabir) au Koweït et supervise les prières du mois sacré de Ramadan (Tarawih).

Mishary Rashid Alafasy a étudié à l’université du Coran et fait des études islamiques à l’université de Madinah, en Arabie Saoudite, où il s’est spécialisé dans la lecture du Coran en 10 façons différentes ainsi qu’à la traduction du livre saint.

Doté d’une voix que beaucoup qualifient comme étant un « réel don d’Allah », Mishary Rashid Alafasy a enregistré plusieurs cassettes et CD de ses récitations du Coran dont « Uyoon Al Afaaee » en 2004, « Qalbi Sagheer » en 2007 ou encore « Musheer Ahmed Khan » en 2010. L’imam a aussi animé nombre de conférences traitant sur divers thèmes portant sur l’Islam.

Egalement chanteur d’Anasheed, Mishary Rashid Alafasy est connu pour des titres comme « Anta Rahmani », « Ara Addonia », « Dikrayat », « Tala3a Al Badr », « Kon Ma3a Allah » et d’autres.

En Octobre 2008, Mishary Rashid Alafasy a reçu le tout premier prix Arab Creativity Oscar de l’Arab Creativity Union en Egypte. Ce prix récompense les efforts de Mishary Rashid Alafasy dans la promotion de l’Islam et l’enseignement de ses principes ainsi que l’utilisation des technologies modernes afin de délivrer le message de paix de l’Islam.

Mishary Rashid Alafasy tourne en Août 2009 le clip du nasheed “Ramadan”, dans lequel le qari chante en Arabe, Anglais et Français. Cette vidéo fut grandement appréciée par tous les musulmans du monde par sa simplicité et la profondeur de ses paroles.

Il est à noter que les chaines de télévision « Alafasy Tv » et « Alafasy Q », spécialisées dans la récitation du Coran, sont la propriété de Mishary Rashid Alafasy lui-même.

Biographie de Omar Khairat

2011-04-25T18:46:00.001-07:00

Omar Khairat est née au Caire en Égypte.

biographie de Matoub Lounès

2011-04-25T18:45:00.000-07:00

La vie de Lounès été très agitée, il a vécu des moments tragiques qui ont marqué sa carrière d'artiste. Sa carrière artistique était indissociable de son combat politique. Depuis la sortie de son premier album A Yizem anda tellid ? (Ô lion où es-tu ?) Lounès Matoub célèbre les combattants de l'indépendance et fustige les dirigeants de l'Algérie auxquels il reproche d'avoir usurpé le pouvoir et de brider la liberté d'expression. Chef de file du combat pour la reconnaissance de la langue berbère, Lounès Matoub est grièvement blessé par un gendarme en octobre 1988. Il raconte sa longue convalescence dans l'album L'Ironie du sort (1989).
Violemment opposé au terrorisme islamiste, Lounès Matoub condamne l'assassinat d'intellectuels. Il fut cependant enlevé le 25 septembre 1994 par un groupe armé, puis libéré au terme d'une forte mobilisation de l'opinion kabyle[réf. souhaitée]. La même année, il publie un ouvrage autobiographique Le Rebelle et reçoit le Prix de la mémoire des mains de Danielle Mitterrand.
En 1995, Lounès Matoub participe à la marche des rameaux en Italie pour l'abolition de la peine de mort, alors qu'en mars 1995, le S.C.I.J. (Canada) lui remet Le Prix de la Liberté d'expression.
Le 25 juin 1998, Lounès Matoub fut assassiné sur la route menant de Tizi-Ouzou à Ath Douala en Kabylie (Algérie) à quelques kilomètres de son village natal. Les conditions de ce meurtre n'ont jamais été élucidées. Les funérailles du chanteur drainèrent des centaines de milliers de personnes et la Kabylie a connu plusieurs semaines d'émeutes et de deuil. Son dernier album Lettre ouverte aux..., paru quelques semaines après son assassinat, contient une parodie de l'hymne national algérien dans laquelle il dénonce le pouvoir en place.
«Mais la paix renaîtra un jour et mes chants parmi vous célébreront à nouveau le printemps si cher à nos cœurs..». L'auteur de ces lignes s'appelait Lounès Matoub, star de la chanson kabyle et héros dans sa région natale, Tamazgha.

Biographie de Noureddine El Kahlaoui

2011-04-25T18:42:00.003-07:00

C’est avec la célèbre émission de radio tunisienne « Janat Il Atfal » que présentent Saida Alya et Am Rached que Noureddine El Kahlaoui se fait connaitre du grand public alors qu’il n’est encore qu’un enfant. Son interprétation de « Gana El Hawa », titre du grand Abdelhalim Hafez, lui vaut de décrocher le premier prix. Avec cette victoire, la carrière musicale de Noureddine El Kahlaoui est définitivement lancée.

En 1975, son tout premier album rencontre un énorme succès grâce à des chansons comme « Adibouk Ya Loikay », « Ah Ya Llila » ou encore « Ya Oulfi ».

Désormais grand nom de la chanson tunisienne, au même titre que Samir Loussif ou bien Fatma Bousaha, Noureddine El Kahlaoui poursuit sa carrière de chanteur et s’imprègne des sonorités du Mezwed sur l’un de ses derniers titres « Yemchi wiji ».

Biographie de Nelly Makdessy

2011-04-25T18:42:00.001-07:00

Nelly Makdessy est une chanteuse libanaise.

Biographie de Walid Tawfik

2011-04-21T18:18:00.000-07:00

alid Tawfik (en arabe: وليد توفيق ‎) est un chanteur et acteur libanais qui a vu le jour le 8 Avril 1954, à Tripoli. Marié en 1990 à la libanaise ancienne miss univers 1971, Georgina Rizk, il en a deux enfants.

Le premier contact de Walid Tawfik avec la musique fut auprès de l'artiste Amin Azar qui lui enseigna le Oud malgré le fait qu'il fut aveugle. Véritable passionné, Walid Tawfik, encore jeune, donne tout ce qu'il a et enchaine les petits boulots afin de rassembler assez d'argent pour ses leçons de musique.

Walid Tawfik fait ses débuts sur le plateau de l'émission « Studio al Fan » où il remporte la médaille d'or avec son interprétation de la chanson « Oyoun Bahia » et fut nommé par les médias comme étant « l'amateur qui chanta comme une star ».

Son premier album « Min Elli Assak » sort en 1992, suivit de « Wahdek Habibi » en 1995 et de « Ya Leil » en 1999. Les albums « Akbar Garh », « Eshar » et « Ehtimal » sortent entre 2001 et 2004. En 2006, Walid Tawfik lance « Top Hits », une compilation de tous ses tubes depuis ces débuts. « Ya Bahr » est son album 2007.

Avec un palmarès de plus de 600 chansons à son actif, Walid Tawfik est considéré comme l'un des chanteurs les plus prolifiques de sa génération et l'une des voix les plus connues et aimées du monde arabe. Des chansons comme « Ehna el Tayibin » et « Sinin Ahbab » sont parmi ses plus grands hits musicaux et ont été produites de sa collaboration avec le célèbre compositeur Baligh Hamdi qui devient l'un de ses plus vieux et fidèles amis dans le milieu. L'une des rencontres les plus marquantes de la carrière de Walid Tawfik fut celle avec le légendaire Mohamed Abdelwahab, qui signifia son soutien au chanteur.

Il est difficile de croire que Walid Tawfik ait fait autre chose en parallèle, avec une discographie aussi impressionnante. Et pourtant si: Acteur de talent, il a joué dans 12 films à succès auprès des plus grandes stars du cinéma égyptien, véritable machine à films durant les années 70 jusqu'au début des années 90. Walid Tawfik a ainsi donné la réplique à Farid El Atrache, Hoda Soltan et Maryam Fakhreddine, ainsi qu'à Madiha Yusri, Layla Olwi, Said Saleh et Athar el Hakim parmi d'autres.

Ses talents d'acteur Walid Tawfik les mets d'ailleurs en valeur lors de ses propres clips vidéo tels que « Allo », « Ihssassi Leek », « Bahibak », « Ya Bahr » et « Min Ghayri Kalam ».

S'étant produit en concert dans les plus grandes salles du monde arabe (Maroc, Tunisie, Jordanie, Syrie, Égypte etc...) Walid Tawfik continue de chanter l'amour et la bonne humeur qu'il dégage comme personne lui valant ainsi le surnom d' « Étoile Arabe » car il brille de mille feux depuis plus de 36 ans déjà.

Biographie de Gamehdi

2011-04-21T18:15:00.001-07:00

Alors quil était en mode préparation de la pochette de son nouvel album, GAMEHDI a fait quelques révélations sur ce quil appelle « son projet album solo ». C'est désormais confirmé: Mehdi alias G.A.M est entrain de faire les derniers préparatifs pour la sorti de « Inti7ar Mousi9i » qui est prévue pour le 28 Novembre 2006.

Ceci dit, l'exercice du disque en solitaire n'a pas l'air quelque chose de difficile pour le fils prodige de la Piranha labo, surtout si l'on se remémore bien les 2 maxi qui son déjà dans les bacs depuis un bon moment.

GAMEHDI garde la même équipe de producteurs Betflame et C4. « Je fais en sorte que ça reste en famille » affirme le rappeur. Sans oublié aussi laide précieuse de Nores qui a assuré la production de quelques titres ainsi que lenregistrement et le mixage de lalbum. du piment casablancais mariné dans de la bonne sauce made in salé voila a quoi va ressembler lalbum.

Au menu 17 morceaux Totalement inédits, des invitées de marque comme les phénomènes C4, K-Prime et Netro la ravissante Fatiwiz, lincontournable Sage-T, le vétéran Nores, et la douce Souha la nouvelle révélation du RnB marocain.

Biographie de Amir Ali

2011-04-21T18:14:00.000-07:00

Depuis qu’il a fondé MoRockin en 1998, Ali a successivement été le leader du groupe en tant que chanteur principal, violoniste joueur de « oud ». MoRockin est un grand groupe de musique aux intonations uniques avec un mélange de sons d'Afrique du Nord, du Moyen-Orient et de basses accompagnées d’instruments électroniques. Le groupe, sous la direction d'Ali crée un son unique dont leurs fans du monde entier raffolent ! Amir Ali et le groupe représentent actuellement le Maroc au Monde merveilleux de Walt Disney en Floride. Les membres de la communauté marocaine l’ont appelé MoRockin, véritable emblème du groupe et sont fiers d'avoir un groupe qui les fait se sentir si près de leur pays alors qu’ils en sont si loin.

AMIR ALI à participer à beaucoup d'événements aux Etats-Unis, des conventions, des festivals de musique Mondiaux, Disney, Avalon le Parc, Dallas, Miami, Boston sans oublier, la ville natale d'Ali, Orlando, en Floride.

Il a fait des enregistrements musicaux pour des géants de l'industrie musicale comme SONY, WARNER BROTHERS, DISNEY, CALIBER RECORDS UNIVERSAL STUDIOS, CRESCENT MOON MIAMI sur le premier album de Shalim avec EMILIO ESTEPHANE, la TV FRANÇAISE TF1 aussi bien que d'autres projets avec divers chanteurs et musiciens.

Il a travaillé avec beaucoup d'artistes célèbres incluant AHMAD DOUGHANE, MILHIM BARRAKAT, ABBOUD ABDE AL, MAJDI AL HOUSSAINI (OUMKALTHOUM's et ABDUL HALIMHAFEZ l'ancien joueur de clavier, ABDOU CHERIF un des amis les plus proches d’AMIR ALI. Il a également travaillé avec son meilleur ami, HAJ YOUNESS, qui a dit : « Amir Ali est l’un des plus talentueux violoniste du monde arabe. Il l'a décrit comme un violoniste brillant.

Il a partagé la scène avec les virtuoses de la basse VICTOR WOOTEN et STEVE BAILEY aussi bien qu’avec THE LEEBOYS, FAMILY STONE EXPERIENCE et the FUNK ALL STARS.

Il s’est également produit à THE HOT HOUSE à Chicago et au THE KENNEDY CENTER FOR THE PERFORMING ARTS à Washington DC du 26 août au 29 août 2006.

Il s’est également produit en 2004 à RAWAFID à Casablanca. Il a captivé le public marocain avec une performance remarquable accompagné son groupe américain et a aussi stimulé l'attention médiatique, qui a mené aux articles de cet artiste apparaissant dans des journaux tels que AL ALAM, AL AHDATH AL MAGHRIBIA, LA NOUVELLE TRIBUNE, LE MATIN, AL BAYANE, HABIBI MAGAZINE LA et la plupart des sites Web importants du Maroc.

AMIR ALI a aussi joué avec le Roi de Rai CHEB KHALED lors de son tour du monde KHALED AND FRIENDS LOVE produit par Dawn Elder, CHEB KHALED a été très impressionné par la performance d’AMIR ALI en tant que violoniste et lui a donné une grande « tape » dans le dos lors du concert, il a également partagé la scène avec DON WAS, KC PORTER, WALFREDO REYES, LUIS CONTE et ELAN. IL a également sorti deux albums avec son groupe MOROCKIN, SAND's OF TIME et ONE WORLD qui se sont vendus à des milliers d’exemplaires lors des 6 dernières années.

Été 2006, la sortie de son album solo, MINA suivi de la sortie du clip vidéo de MINA.

Il a joué un grand rôle pour le film de BACHIR SKIREJ un des pionniers du cinéma marocain, le film fut diffusé à travers tout le royaume en décembre 2006.

Amir Ali a également joué avec le grand guitariste AL DI MEOLA en avril 2007, les 2 sont devenus des amis proches qui se voient fréquemment, ils composent et travaillent également ensemble sur le prochain album d’AL DI MEOLA.

Amir Ali a également enregistré 4 chansons avec le bassiste VICTOR WOOTEN, détenteur de plusieurs Grammy sur son prochain album VICTOR dont la sortie est prévue à avril 2008.

Il y a également eu un documentaire pour la TV marocaine à Washington DC retraçant sa vie, la sortie de son Album MINA et le clip vidéo de la chanson MINA, qui sont fréquemment diffusés à travers les radios et chaînes télévisées importantes marocaines et du Moyen Orient.

Beaucoup de concerts également avec HAJ YOUNESS au Maroc et aux Etats-Unis.

Il a été l’un des invités vedette des émissions de télévision, MARRAKECH EXPRESS avec la présentatrice Fatima Nwali et MASSA AL PHAN avec Fatima Ifriki, ainsi qu’une interview télévisée et un passage télévisé pour la 4ème chaîne marocaine.

Il a également partagé la vedette en tant qu’invité avec l’artiste HATIM AMMOR (LE GRAND GAGNANT DE STUDIO 2M 2005) lors du FRIENDSHIP FEAST qui se tient à Marrakech tous les ans.

Il était également au Maroc en janvier 2007 pour la promotion de son album, il est apparut comme l’invité vedette de AJIALE sur 2M, l’invité vedette lors d’une émission radiophonique sur CASA FM, a conclu un contrat de distribution avec la maison de disque PLATINIUM MUSIC, ainsi que beaucoup d’interviews parues dans ASSABAH.

En octobre 2007 Amir Ali était le premier Artiste arabe à être publié dans le Magazine INTERNATIONAL MUSICIAN USA & CANADA, Il fut contacté par le magazine à la demande générale de tous les artistes avec qui il a joué à travers le monde.

Mon style est unique, je qualifie ma musique de musique contemporaine marocaine, un mélange de belles Mélodies et de rythmes issus de mon pays natal, le Maroc. Les 21 ans qu'il a passés en Amérique font qu’il mélange le Hip Hop, le R&B, la Fusion et le Jazz ce qui fait du style de Ali Amir, un style tout à fait unique au Maroc.

Il y a également le REMIX de MINA qui s’est fait à Puerto Rico. Il fut le premier à présenter du REGGAETON au Maroc et à l'appeler MAROCAETON.

WEBSITE

www.amirali.org

Available for sessions, concerts and TV shows

FOR BOOKING E mail

amiralimusic AT gmail.com

Biographie de Hamza El Din

2011-04-21T18:13:00.000-07:00

Originaire de Nubie en Égypte, Hamza El Din (10 juillet 1929 - 22 mai 2006) fut joueur de oud, de tar et chanteur.

Né dans le village de Toshka, près de Wadi Halfa, Hamza El Din est considéré par certains comme le père de la musique nubienne contemporaine. Ayant reçu à l'origine une formation d'ingénieur électricien à l'Université du caire, Hamza El Din changea de direction et étudia la musique. Comme une majorité de la Nubie égyptienne, son village natal fut inondé pour la construction du haut barrage d'Assouan dans les années soixante, suscitant chez lui la vocation de préserver et de promouvoir sa culture. Avant la construction du barrage, Hamza El Din se livra à un véritable travail de collecte du patrimoine oral nubien afin que ce dernier ne disparaisse pas lors de la dispersion des différents villages. A la même époque, ses performances attirèrent l'attention du groupe Grateful Dead, de Joan Baez et de Bob Dylan ce qui lui permit d'obtenir un contrat d'enregistrement et d'émigrer aux États-Unis.

Son disque Escalay : The Water Wheel, enregistré en 1968, est connu pour être le premier à bénéficier d'une sortie et d'une audience aussi large dans le monde occidental. Ce même disque est célébré par plusieurs compositeurs minimalistes américains, dont Steve Reich et Terry Riley, comme faisant partie de leurs influences. Récemment, Hamza El Din a joué avec Kronos Quartet.

Durant les années quatre-vingt et quatre-vint-dix, El Din a occupé plusieurs postes d'enseignement musical près de San Francisco. Hamza El Din est décédé à l'hôpital de Berkeley, Californie, le 22 mai 2006 suite à des complications après une opération chirurgicale de la vésicule biliaire.

Plus récemment, Hamza El Din a prêté son talent pour la composition d'un morceau de la bande-originale de Babel (film, 2006) du réalisateur Alejandro González Iñárritu intitulé "The Visitors".

Biographie de Georges Al Rassi

2011-04-21T18:12:00.000-07:00

Georges Al Rassi est un chanteur libanais. Georges Al Rassi est né à Baabda au Liban en 1980

Parmi ses tubes populaires, on trouve : El hob Al Majnoun, Enta Al Hob, Hikaya, Sahar Elil, Kif Awsifak, Akteb Ala Waraki Shagar.... en plus de son dernier single ''Enta El Hob'' qui a fait fureur.

Liban, Egypte.... et d'autres tournées ont été concoctées par Georges Al Rassi et qui lui ont fait acquérir une grande popularité arabe.

Biographie de Toni Qattan

2011-04-21T18:11:00.000-07:00

Toni Qattan est né à Al Qods, Toni Qattan est un chanteur jordanien né le 11 Aout 1985

Biographie de Laura Khalil

2011-04-21T18:10:00.001-07:00

Laura Khalil ou Lora Khalil

Biographie de Mohamed El Badji

2011-04-21T18:09:00.002-07:00

EL BADJI Mohamed est né en 1933 . Mohamed El Badji est un interprète de Chaâbi et auteur- compositeur.

Plus connu sous le sobriquet de"Khouya EI Baz'', Mohamed El Badji dont les oncles sont de Béni Ouartilène et les parents d 'El-Eulma est né le 13 mai 1933 à Belcourt (Alger). Mohamed El Badji a écrit et composé des chansons que d'autres diront: Amar Zahi, Aziouz Raïs, Rédha Doumaz et des dizaines d'autres. Son emprisonnement à Serkadji durant la guerre de Maqnin Ezzine. - Avant une voix rocailleuse et profonde, son chant reste une quête permanente d'échapper à la douleur. Son attachement à la musique remonte à l947, période où tout jeune il fréquentait le cercle scout d'El Mouradia Foudj El Amanaux côtés de Didouche Mourad et ce jusqu'en 1952. Mohamed El Badji figure dans la troupe de Kaddour Abderrahmane, dit Kanoun.

Ses camarades de classe étaient cheikh Bâaziz, Chaâbane Madani, Brahim Siket. A partir de 1952, Mohamed El Badji participe épisodiquement à des fêtes populaires dans différents orchestres. Arrêté pendant la grève des Huit Jours, en l957, Mohamed El Badji est torturé, jugé et condamné à mort.Son exécution n'aura pas lieu. Dans sa cellule, Mohamed El Badji fabrique une 'guitare' de fortune d'où sortira la musique de Ya Maqnine Ezzine (L'oiseau révolutionnaire). Au mois de mars 1962, Mohamed El Badji retrouve la liberté et se remet à la besogne. De 1963 à 1977. il occupe un modeste emploi au ministère de la Justice avant son départ pour la retraite. Depuis, Mohamed El Badji s'occupe de sa boucherie située dans le marché " Gaspar'' à El- Mouradia. Mais ses grands moments, il les consacre au chaâbi. Mohamed El Badji écrit et compose Bahr Attoffane.

Biographie de Darga

2011-04-21T18:09:00.000-07:00

D'origine casablancaise, le group Darga représente un nouveau courant de music world maghrébine. Fondé en 2001 par des étudiants des beaux-arts le groupe prône une vision de métissage ou s'entrecroisent une multitude de rythime traditionnelle et modernes, profanes et sacrée, urbaines et rurales.

Leur objectif principal est de sauvegarder le patrimoine musical marocain tout en restant ouvert à tous les style de musique du monde.

Darga se veut porte-parole de la jeunesse marocaine aux épines retroussées qui a choisi de revendiquer son existance et son regard par l'art et le métissage des cultures.

"Ce cactus qui résite à tout" (Darga) a fait bien du chemin depuis la naissance en 2001, plus de 100 concerts à travers le royaume. En assurant les premières parties des artistes de renom tel que : Manu Dibango, Youssou N'dour, Gnawa Diffusion, Sergent Garcia, Raina Rai, Rai Barreto, Ray Lema...

Groupe de scène avant tout, il trouve son inspiration aux confins de Reggae, Ragga, Gnawa, Allaoui, Rock, Ska, Dub, Funk, Jazz ...

La liste est longue mais elle reflète l'incroyable énergie... d'un Melting-pot musical, soufflant les vents chauds et épicés de plusieurs continents.

Biographie de Yuri Mrakadi

2011-04-21T18:08:00.000-07:00

Yuri Mrakadi (connu aussi sous le nom de Youri Marakadi) est un chanteur libanais.

Biographie de Wadih El Safi

2011-04-07T18:48:00.000-07:00

Né en 1921 à Niha, Nahid Béchara Francis, alias, Wadih El Safi est un musicien, compositeur et chanteur libanais. Afin d’honorer son immense et incomparable talent, Wadih El Safi a reçu le titre de « Docteur Honoris Causa » de l’Université de Kaslik, au Liban.

A 17 ans, il participe à une compétition tenue sur les ondes de la station radio « Chark el Adna » et remporte la victoire. Alors que la musique arabe est dominée par les chansons égyptiennes et artistes égyptiens, Wadih El Safi démarre sa carrière au début des années 30 avec des chansons libanaises, nationalistes et militantes.

Wadih El Safi met en musique certains poèmes libanais puis en fera de même pour des compositions en arabe littéraire et puise ses textes dans l’œuvre des plus grandes plumes du monde arabe. Farid El Atrache figure parmi les compositeurs avec lesquels Wadih a travaillé durant sa carrière.

De 1947 à 1950, Wadih El Safi s’installe au Brésil et y poursuit son travail de compositeur et de chanteur.

Le festival de Baalbek de 1957 achèvera de graver le nom de Wadih El Safi sur la stèle des grands de la musique arabe.

De ses interprétations spontanées enrobées d’une simplicité impressionnante, Wadih El Safi a beaucoup donné à la musique arabe et à la musique libanaise en particulier. Il est également perçu comme un pilier de la musique Tarab. Parmi les œuvres de ce grand monsieur on retiendra : « Mawsam El Izz », « Kasidat Houb », « Al Anwar », « Ardouna Ila El Abad » et bien d’autres titres qui forment un tout de près de 5000 chansons.

Désormais d’un âge fort honorable, l’un des rares artistes de l’âge d’or encore en vie, les prestations de celui qu’on surnomme « la voix du Liban » se font exceptionnelles. Néanmoins, sa voix et son talent lui survivront à travers le temps à travers ses albums et compositions diverses.

Biographie de Sherine Wagdy

2011-04-07T18:47:00.003-07:00

Nom : Sherine Farouk Salem
Lieu de naissance : Cairo
Loisirs : Dessiner & jouer au Piano
Degree : B.A Faculty of Arts . English Department

Biographie de Mohamed Mohy

2011-04-07T18:47:00.001-07:00

Mohamed Mohy ou Mohamad Mohyi est un chanteur égyptien.

Biographie de Ahmed EL Sherif

2011-04-07T18:46:00.001-07:00

C’est un jour de Décembre 1980 que naquit Ahmed El Sherif à Sfax, en Tunisie.

Ahmed El Sherif se fait connaitre du public en intégrant l’émission Star Academy qui se déroule en Liban. Il ne décroche peut être pas la première place mais gagne le respect et l’encouragement d’un public qui le soutient et le suit.

« Saher Ma3ak Ellila » est le premier album d’Ahmed El Sherif. L’opus se classe troisième dans les pays du Golfe et s’affiche au Liban comme l’une des meilleures ventes de l’année. Ahmed El Sherif s’en va en tournée en Australie, en Syrie, Jordanie, Koweit, Dubai et bien sûr en Tunisie et au Liban. Sa musique est rythmée et certains des arrangements s’ornent du Mezzoued, façon d’Ahmed El Sherif de revendiquer ses origines tunisiennes dont le jeune homme n’est pas peu fier.

Ahmed El Sherif sort son second album « Ana Am Fakker » qui compte des chansons comme « Eyni Fi Aynak » « Bnaya Al Tounsia », « Hiya Nazra », « Ana Am Kafer », « Aal Waaed Ya Kamoon »…

Son dernier album, toujours produit par Rotana s’intitule « Bayn Ennas ». Il est à noter que, parmi les neuf chansons de l’opus, Ahmed EL Sherif en a écrit et composé une.

Egalement acteur, Ahmed EL Sherif a participé au film « Bahr Ennoujoum » dans lequel on a aussi pu voir Wael Kfoury, Carole Samaha ou encore Haifa Wahbi.

Biographie de Asmae Lamnawar

2011-04-07T18:45:00.002-07:00

Asmae Lamnawar est née à Casablanca le 25 Juillet 1978.
C’est en 1995 que les marocains découvrent Asmae Lamnawar, 17 ans à peine qui chante dans une production de la RTM intitulée « Angham ». C’est à partir de là que la jeune femme va commencer son parcours vers la célébrité dont elle jouit de nos jours.
De 1996 à 2000, Asmae Lamnawar multiplie les activités et prête ainsi sa voix à diverses musiques de films marocains avant de traverser la méditerranée pour enchanter l’Europe de sa voix mélodieuse en compagnie d’Oriental Mood, un groupe de musiciens du monde formé en 1992. C’est lors de leur présence en Egypte que le talent indéniable de Asmae Lamnawar se fait le plus remarquer et les critiques aussi bien que le public s’accordent à dire qu’Asmae est sans doute l’une des chanteuses les plus prometteuses de sa génération.

L’Opéra du Caire lui ouvre ses portes en 2002. Ce lieu historique marque indubitablement un tournant important dans sa carrière puisque son tout premier album « Wanari » sort peu après. L’opus est le fruit du travail d’Asmae Lamnawar avec le poète Khaled Bin Fahad ainsi que les deux grands compositeurs Talal Madha et Yousef Almehana.

En 2004, Asmae Lamnawar enregistre le duo «Ashko Ayaman » avec le célèbre chanteur iraquien Kazem Al Saher.

Asmae Lamnawar participe au Festival de Fès des musiques sacrées et spirituelles avec un programme réalisé pour elle par le musicien marocain Said Chraibi, où Asmae Lamnawar chante les textes de véritables légendes telles que Al Harraq et Ibn’Arabi. Pour l’occasion, Lamnawar est accompagnée de l’Orchestre et du Chœur de la Communauté de Madrid. Une performance inoubliable, en 2005, dont beaucoup se souviennent encore.

Ce n’était donc qu’une question de temps avant que le grand label Rotana ne lui propose un contrat. Et c’est donc en 2008 que Asmae Lamnawar revient avec un nouvel album intitulé « Men hena le bokra » (D'ici à demain), et qui compte parmi ses chansons « Albi Makdebsh » (Mon Cœur n’as pas menti) et « Wahran » (Oran).

En 2009, Asmae Lamnawar sort son troisième album et enchaine deux duos : le premier avec Kazem Al Saher qu’elle retrouve à nouveau pour « Al Mahkama » (le tribunal) et le second aux côté de Rashed Al Majid sur le titre « Khayna ».

Un nouvel album 2010 devrait bientôt voir le jour selon le site officiel de la chanteuse. Les fans d’Asmae Lamnawar attendent cette sortie avec impatience.

Biographie de Abdallah Al Rowaished

2011-04-07T18:45:00.000-07:00

Abdallah Al Rowaished est né au Kuwait en 1961.

Encouragé par sa famille qui croit en son talent, Abdallah Al Rowaished apprend le luth en 1970 auprès de son frère ainé Mohamed Al Rowaished qui maîtrise déjà l’instrument.

Trois ans plus tard, en 1973, Abdallah Al Rowaished fonde un groupe avec trois de ses amis proches. Le groupe est l’un des tous premiers dans toute la région du Golfe et marque l’époque de son titre « Fi shari Al-Jahra ».

Quand le groupe se sépare finalement en 1979, Abdallah Al Rowaished décide de poursuivre son chemin vers la célébrité en temps que chanteur solo.

Au début des années 80, Abdallah Al Rowaished signe son tout premier contrat avec le label AlNazaer Music Production Company et avec la collaboration du compositeur Rashid Al Khidir et le poète Abdallah Al Bannay sort son premier album « Rihlati » en 1983. La réponse du public et de la critique est si favorable qu’Abdallah Al Rowaished décide d’enregistrer un clip vidéo pour un des singles. Ceci fait, il devient le tout premier artiste arabe à filmer un clip. Un deuxième album « Wayak » en 84 rejoint le succès du premier

Sa carrière lancée, Abdallah Al Rowaished reçoit l’opportunité de travailler avec davantage de grands artistes et poètes de la chanson arabe tels qu’Ammar Al Shiray qui lui offre plusieurs de ses succès dont « Mashur » 1987, « Aljurh Al Akhir » et « La Tasaddik ».

Alors que la seconde guerre du Golfe fait rage, Abdallah Al Rowaished quitte le Kuwait et part s’installer en Egypte. Là bas, il poursuit son œuvre et enregistre la célèbre chanson « Allahum la Iatradh ». Abdallah Al Rowaished fait la rencontre du légendaire Mohamed Abdelwahab, qui va même jusqu’à l’accueillir chez lui en lui témoignant toute l’admiration qu’il a pour la voix d’Abdallah Al Rowaished. Les deux artistes parlent alors d’un projet en duo mais hélas, Mohamed Abdelwahab s’éteint peu après.

Abdallah Al Rowaished a, à son actif, plus d’une trentaine d’album. On retiendra « Ramadi » en 1995, « Sadiqini » en 1999 ou encore « Wein Rayeh » en 2001 qui se classe meilleur album de l’année.

Comme tout artiste doté d’une discographie aussi étendue, Abdallah Al Rowaished a remporté plusieurs prix et distinctions au cours de sa carrière: « Sultan Qabus » en 1988, prix du Gulf Dong Knight en 1994, ou encore celui de la Meilleure chanson sentimentale pour « Khisirtini » en 1996.

Artiste d’envergure internationale, Abdallah Al Rowaished s’est déjà produit en concert en Europe et en Amérique ainsi que dans plusieurs pays du monde arabe.

Biographie de Imen Cherif

2011-04-07T18:44:00.001-07:00

Imen Chérif est une chanteuse originaire de Nabeul, en Tunisie.

Interprète de Tarab, la maitrise qu’Imen Chérif possède sur sa magnifique voix, la jeune femme l’a acquise en faisant des études au conservatoire où elle a aussi pris des cours de chant. Imen Chérif arrive à chanter Oum Kalsoum et Fairuz avec beaucoup d’aisance et de simplicité.

Connue dans le monde arabe mais aussi en Turquie et en France, Imen Chérif se constitue peu à peu une discographie constituée de titres inoubliables à l’instar du titre « Ya leyma » ou encore sa reprise du titre à succès « 3ala Allah » de Belgacem Bouguenna.

Imen Chérif chante également certains poèmes de Mohamed Touil qu’elle apprécie beaucoup et veut faire connaître l’œuvre en chantant ses mots inspirés de la poésie bédouine tels que « Dhah Dhah », titre que réinterprétera la chanteuse Amina Fakhet.

Biographie de Groupe Alwane

2011-04-07T18:43:00.000-07:00

Le champ musical marocain s'est enrichi au début des années 70 d'un nouveau courant de chant autour de la mouvance ALWANE.
Ce groupe mythique qui fil écho a un vrai besoin d'identité et de proximité populaires. Dans cette mouvance le groupe ALWANE s'est proposé à la même époque de développer et de marquer la chanson marocaine et arabe engagée.

Biographie de Zee Zee

2011-04-07T18:42:00.000-07:00

Zee Zee est une chanteuse libanaise

Biographie de Majd Al Kasem

2011-04-03T19:01:00.000-07:00

Majd Al Kasem s’est fait connaitre du public en 1993 avec un premier album qui imposa le nom du chanteur dans la scène musicale arabe. D’origine syrienne, Majd Al Kasem compte parmi ses albums «Amrak Habibi » en 1999, « Laibtak » en 2003, « Ahmalak liya » en 2009, ou encore « Ayoub » et « Monajat Assmae Allah Alhousna » en 2010 dans lequel Majd Al Kasem chante les noms de Dieu.

Egalement acteur, Majd Al Kasem sera bientôt à l’affiche d’une série retraçant la vie de la légende musicale Farid El Atrache. La série est prévue pour 2011 sous le titre de « Raabi3 » et le public pourra retrouver Majd Al Kasem dans la peau de Farid, un rôle sur mesure pour le chanteur qui promet une performance à la hauteur du talent de Farid El Atrache.

Biographie de Hoda Haddad

2011-04-03T19:00:00.000-07:00

Hoda Haddad est une chanteuse libanaise. Hoda Haddad est née à Bekaa. Elle a un frère plus jeune qu'elle. Hoda Haddad avait le talent depuis l'enfance. Ses parents l'ont encouragé à chanter. "Kolli Sania" est sa première chanson et la seconde est "Kel Sui Menak Helou".

Biographie de Khaled Ajaj

2011-04-03T18:56:00.002-07:00

Khaled Ajaj est un chanteur égyptien.

Biographie de Hassan Al Asmar

2011-04-03T18:56:00.000-07:00

Hassan Al Asmar est un acteur égyptien et chanteur de Chaabi.

C’est grâce au profond sens des paroles de ses chansons qu’Hassan Al Asmar a su se faire un nom sur la scène musicale arabe. Ses mawales dépeignent le quotidien des simples égyptiens et arabes du monde comme dans le célèbre hit « Kitab Hayati ». Parmi ses chansons on retrouve aussi « Ramchou », « Tawba », « Law Koli Nass », « Ya Nassini »…

Sa discographie comporte plusieurs albums dont « Mawal Omri », « Etkhadana », « Ala Fein Ya Hawa », « Ah Ya Albak », « Tajer Al Sabr » « Hila Hila » et bien d’autres.

En tant qu’acteur, Hassan Al Asmar apparait sur le grand écran en 1994 dans « Layla Sakhina » auprès de Sayed Zayan et Nour El Sherif ou encore au côté de Mahmoud Abdel Aziz dans « Zeyarat El Sayed El Rais ». Il a également un rôle dans le feuilleton télévisé « Arabesque ».

Biographie de Tamer Ashour

2011-04-03T18:55:00.001-07:00

Tamer Ashour est un chanteur égyptien

Biographie de Maysam Nahas

2011-04-03T18:50:00.001-07:00

Maysam Nahas est une chanteuse libanaise.

Biographie de Joe Ashkar

2011-04-03T18:49:00.001-07:00

Joe Ashkar est un chanteur libanais.

Biographie de Jimmy Oihid

2011-04-03T18:48:00.000-07:00

Jimmy Oihid est un chanteur originaire de Blida en Algérie qui s’inspire de la musique Arabo-Andalouse, du Chaabi ainsi que de sonorités Gnawa afin de créer une musique Oriental Roots qui a fait son succès, lui valant même le surnom de « James Brown Algérien ».

C’est à l’âge de six ans que Jimmy Oihid arrive en France et rapidement commence à s’intéresser à la musique occidentale via des artistes tels que James Brown, Jimmy Hendrix, Jacques Brel, Edith Piaf ou encore Bob Marley et Otis Redding.

Ses solides connaissances de la musique aident Jimmy Oihid a s’inventer une personnalité musicale qui fusionne le groove, le reggae, le funk avec le chaabi et la musique andalouse. Rapidement, Jimmy Oihid commence à se faire un nom et son originalité et son audace plaisent au public qui le découvre dans son premier album « Vivre libre » en 1990 puis dans « Salam Alikoum » en 1992, « One 2 Free » en 1995 et le suit jusqu’en 2001 avec « Freedom » et le redécouvre avec plaisir en 2007 sur « Oriental Roots ».

Chanteur acclamé et artiste qui fait sensation, Jimmy Oihid s’est produit dans plusieurs salles de France mais aussi en Algérie. Il a fait l’Europe, Montréal, New York, la côté d’Ivoire et même le Japon.

Jimmy Oihid tient un petit rôle dans le film « Raï » et figure parmi la bande originale du film « Bye Bye ».

Biographie de Tony Hanna

2011-04-03T18:47:00.001-07:00

Tony Hanna ou Tony Hana est un chanteur libanais.

Biographie de Mousa Moustafa

2011-04-03T18:46:00.002-07:00

Chants Religieux avec Musa Mustafa (ou Moussa Moustafa ou Mousa Moustafa)

Biographie de Ramzi Abdelwaheb

2011-04-03T18:46:00.000-07:00

Né le 14 Janvier 1974, Ramzi Abdelwaheb est d’origine tunisienne.

C’est dans un club de musique, au lycée, que Ramzi Abdelwaheb débute sa carrière en 1987. Il y demeurera deux ans avant de rejoindre le conservatoire où il étudiera la musique et apprendra à exploiter au mieux tout son potentiel et son talent.

Ramzi Abdelwaheb obtient une carte professionnelle en 1996. Grâce à celle-ci, le chanteur commence à animer les soirées et à se produire en spectacle un peu partout en Tunisie. Petit à petit, Ramzi Abdelwaheb se fait un nom dans le milieu de la chanson populaire.

S’étant produit dans quelques pays du Golfe, Ramzi Abdelwaheb jouit d’une réputation d’une certaine ampleur à Dubaï ou encore à Al Bahrayn.

En 2004, Ramzi Abdelwaheb débute sa carrière d’organiste chanteur et se fait présenter lors d’événements tels que la coupe du monde en 2006 ou encore au Palais des Congrès à Paris et à Stuttgart. Il organise même une soirée pour célébrer la fête de l’indépendance en 2007 qui s’est tenue au Zénith de Paris.

Le répertoire de Ramzi Abdelwaheb est fait de titres à l’instar de « Enti Bel Thet » ou encore de « Essahra Win ».

Ramzi Abdelwaheb est membre de Na9abet Al Mousi9a en Tunisie.

Biographie de Zizi Adel

2011-04-03T18:44:00.003-07:00

Zizi Adel est née le 26 octobre 1987 en Egypte. Zizi Adel a étudié à l'institut de la musique Arabe.

Sherin, Angham, Assala sont certaines de ses célébrités arabes préférées.

Zizi était une personne spéciale Star Acadamy 2.

D'autres informations sur Zizi Adel

Signe Zodiaque : Sagittaire
Couleur de cheveux : Noir
Yeux : Brun
Couleur préférée : Jaune, blanc, noir

Biographie de Steph Ragga Man

2011-04-03T18:42:00.003-07:00

Premier single de Steph Ragga Man qui vient tout juste de sortir en duo Ahmed Soultan.

Steph Ragga Man & Ahmed Soultan nous sortent ce morceau "El Bayda Nayda", pour témoigner de leurs attachement et fierté de la Movida Baydawia.

Biographie de May Hariri

2011-04-03T18:42:00.001-07:00

May Hariri est une chanteuse libanaise

Biographie de Cheb Rizki

2011-03-24T19:31:00.001-07:00

Cheb Rizki, de son vrai nom Mohamed Rizki, est né le 19 Juin 1976, dans la ville de Casablanca.

C’est à l’âge de 7 ans que Cheb Rizki a commencé à chanter lors des festivités organisées par son école et autres fêtes nationales. Ce sont ses débuts d’enfant qui lui donnent envie de faire de la musique sa vie. Fan de Cheb Mami et Cheb Khaled, Cheb Rizki se met au travail afin de se trouver un son qui aille avec sa voix et sa personnalité et qui puisse ainsi le démarquer dans le monde du Raï marocain et international.

C’est donc vers la fin des années 90 que Cheb Rizki acquiert une réputation phénoménale grâce à son single « Ana Lghaltan », tiré de l’album du même nom. Le titre se vend à des milliers d’exemplaires et Cheb Rizki se fait alors inviter lors des émissions de télé et est sollicité lors de soirées diverses.

Sa discographie comprend 7 albums mais aucun des autres n’as connu le succès énorme de « Ana lghaltane » et des titres tels que « Ana Lghaltane », « Jat L3endi Jat », « Li Nbghiha », « Mazal Nbghik »…

Biographie de Mohamed Bajeddoub

2011-03-24T19:30:00.002-07:00

Mohamed Bajeddoub est un chanteur marocain de genre Malhoune et Andalousie.

Maître du chant andalous, Mohamed Bajeddoub a livré plusieurs titres telles que : Shams Al Achiya, Anchad Al Khafif, Insiraf Kidam Al Jadid....
Ses mawals, rythmes et dialogues poétiques évoquent la joie et l'amour.

Mohamed Bajeddoub a organisé plusieurs tournées nationales et étrangers, notamment dans les pays arabes.
Il est considéré l'un des plus grands interprétateurs du malhoune et de la scène musicale andalouse marocaine.

Biographie de Orchestre National de Barbès

2011-03-24T19:30:00.000-07:00

L'Orchestre National de Barbes (ONB) est un groupe musical fondé en 1995 par Youcef Boukella, bassiste et compositeur immigré d'Algérie. Avec ces 2 albums , l'ONB a contribué à la scène World Music maghrébine. C'est un groupe de scène avant tout.

Joyeuse bande de musiciens débarqués soudainement sur la scène parisienne, l'Orchestre National de Barbès (connu par les aficionados sous le nom de l'ONB) représente le nouveau courant de la musique world maghrébine.

L'histoire remonte au début des années 80 dans le quartier de Belcourt à Alger. Youcef Boukella écoute du rock et de la bossa nova avec ses grands frères. Devenu bassiste, il joue dans le premier groupe de rock algérien, T 34, dès l'année 85. Il embarque ensuite dans les valises d'un musicien américain, Jeff Gardner pour Paris. Il se retrouve au milieu de la tourmente raï du moment. Il accompagne alors Cheb Mami ou le kabyle TakFarinas. C'est le musicien Safy Boutella qui l'initie au jazz underground. Il enregistre alors un album de quatre titres avec Larbi Dida, ex-chanteur de Raïna Raï, groupe de raï-rock. En 1994, il enregistre un album solo "Salam".

Larbi Dida est originaire de Sidi Bel Abbès en Algérie. Il est installé à Paris depuis 89 après avoir été le premier à imposer le raï sur les ondes des radios de son pays d'origine. C'est une des grandes voix des nuits arabes de la capitale française.

Ami lui aussi de Youcef, Aziz Sehmaoui a été élevé à Marrakech au Maroc. De confession Soufi, il est imprégné de la musique des Gnawas et de pop occidentale. Il se produit au Maroc avec divers groupes traditionnels et électriques.

Fateh est un des derniers arrivés. Exilé de la Casbah d'Alger à cause de la violence quotidienne, il est depuis son jeune âge initié à la musique arabo-andalouse, remplaçée par la suite par le Chaâbi, style musical algérois plus populaire. Fateh accompagnera d'ailleurs de grands interprètes de ce genre.

Né dans le 14ème arrondissement de Paris, Kamel quant à lui, est celui par qui le rythme de la parole arrive. Percussionniste et amateur de raggamuffin, il sait allier l'utilisation d'instruments traditionnels et le beat des boîtes à rythmes.

Biographie de Jad Choueiri

2011-03-24T19:29:00.003-07:00

Jad Choueiri est un chanteur libanais.

Biographie de Nadia Ayoub

2011-03-24T19:28:00.001-07:00

Nadia Ayoub est une célèbre chanteuse marocaine.

Grâce à sa belle voix, Nadia Ayoub a su s'imposer sur la scène nationale et arabe et être parmi les grands stars.
Elle prend part à de nombreux festivals et manifestations artistiques. En 1988, elle obtient le Grand Prix du Festival international du Caire de la chanson et de la musique arabe.

Elle a pu également introduire à la musique marocaine de nouveaux rythmes en sortant des chansons très réussies comme : Chaalt Laayoun...

Biographie de Joana Mallah

2011-03-24T19:27:00.002-07:00

Joanna Mallah ou Joana Malla est une artiste libanaise

Biographie de Joseph Attieh

2011-03-24T19:27:00.000-07:00

Né le 14 Mai 1986 à Batroun, au Liban, Joseph Attieh est un chanteur qui a atteint la consécration grâce à l’émission Star Academy 3 dans son pays en 2005. Joseph Attieh a remporté la première place avec 55% des votes, devenant ainsi le tout premier libanais à remporter le show.

Après sa victoire, Joseph Attieh sort son tout premier single qui s’intitule « La Trouhi » en 2006 et qui fut parmi les meilleures ventes de l’année au Liban ainsi que dans d’autres pays du Moyen Orient. La même année, Joseph Attieh a rejoint la chanteuse Nawal Zoghbi et Bassem Feghali lors du concert à Debayeh qui célébrait la nouvelle année 2007.

« Nahlé » est le deuxième single de Joseph Attieh dans le style dabké. Malgré un succès assez mitigé, la chanson 2007 de l’artiste l’emmène en tournée en Australie avec, encore une fois Nawal Zoghbi puis à Los Angeles pour divers autres concerts.

Joseph Attieh choisit de présenter son troisième single « Habyt Aayounak » pour la première fois en prime time durant Star Academy 5, revenant avec émotion sur le plateau qui lui a ouvert les portes de la gloire.

En Avril 2008, Joseph Attieh retourne en Australie pour deux concerts en compagnie de la belle Carole Samaha. Le mois suivant, Joseph Attieh s’est produit à Beirut lors d’un concert événement incluant également Ramy Ayach et Fady Andraous. Sur scène, Joseph Attieh interprète « Ek Hak Ma Bi Mout », une chanson dont les paroles sont dédiées à son pays, le Liban.

En dehors de sa carrière de chanteur à succès, Joseph Attieh est aussi acteur. Le public le retrouve dans « Jeeran », version libanaise de la célébrissime sitcom américaine « Friends ». Le show ne dure pas plus d’une saison par manque d’audience.

En 2010, Joseph Attieh a, enfin, sorti son tout premier album intitulé « Mawhoum ».

Biographie de Cheba Zohra

2011-03-24T19:25:00.001-07:00

Cheba Zohra, au fil du temps a réussi à percer dans le show music ray, dotée d'une voix rauque qui affecte toutes les sensibilités artistiques.

Biographie de Cheba Zohra

2011-03-22T17:33:00.002-07:00

Cheba Zohra, au fil du temps a réussi à percer dans le show music ray, dotée d'une voix rauque qui affecte toutes les sensibilités artistiques.

Biographie de Sabah Fakhri

2011-03-22T17:33:00.000-07:00

Née le 10 novembre 1927 à Bayrouth (Liban), Sabah de son vrai nom Janet Gergi Fighali est une chanteuse de genre arabesque-pop music et actrice libanaise.
Native d'un petit village (Wadi Shahrour), Sabah était très belle pendant sa jeunesse et tous les garçons de son village souhaitent lui parler et lui tenir compagnie, elle a été aimée par beaucoup de garçons de son âge.

En 1940, Sabah commence le chant en livrant plus de 50 albums depuis 1943, ces opus ont connu des grands succès et lui ont fait acquérir une importante célébrité.
Entre autre, elle entame une carrière d'actrice dans les films égyptiens en jouant dans plus de 98 films aux côtés des plus grands acteurs égyptiens (Salah Dou Lfakar, Rouchdi Abadha, Abd El Halim Hafed, Farid Shawqui.....).
Sabah a décroché son premier rôle dans ''Amira Hend'', pièce théâtrale à son école nationale.

Durant 80 ans, Sabah reste une grande et célèbre actrice et chanteuse en continuant à présenter des concerts et participer à des émissions à la télévision comme : Star Academy Liban où elle a chanté son nouveau single sur une scène côtoyée des mannequins portant les costumes de ses films.
Sa chanson se dénomme ''Sabouha'', ''Al Shahroura'' ou encore '' le chant des oiseaux''. Reconnue par sa voix expressive et vivante, particulièrement sa capacité de fixer une note pour plus d'une minute.

Sabah a été mariée environ huit fois et ses anciens époux sont : Najib Shammas (1946-1951) avec qui elle a fait naître un enfant (médecin aux États-Unis), Anwar Mansy avec qui elle a passé quatre ans de mariage et a eu sa fille 'Houwayda', le compositeur Baligh Hamdi, l'animateur égyptien Ahmed Farragh, l'acteur égyptin Rushdi Abadha avec qui elle a resté trois jours, mais comme elle affirme, ils ont restés mariés cinq mois.
Après son divorce, elle devient l'épouse de Joe Hammoud et admet qu'elle était amoureuse de lui, Wassim Tabbara et son dernier mari est Fadi Kuntar, surnommé Fadi Lubnan avec qui elle a réalisé un film en 1990 intitulé 'Sabouha la vie'.

Sabah a déclaré après que tous ses anciens maris ne l'ont épousé que pour sa célébrité et sa carrière artistique, quand elle était au sommet de sa gloire.
Elle prétend qu'elle s'est divorcé de Rushdi Abadha, car il l'a menti en lui promettre de répudier sa femme Samiah Jamal (danseuse égyptienne).
Par la suite, Sabah tombe amoureuse du beau frère du roi Farouk, nommé Ali, mais elle ne s'est pas mariée avec lui.
Sabah a été surnommée par ses ex-maris, ''Madame la banque'' en raison de ses grands dépenses sur les personnes qu'elle aime.

Sa multiple filmographie contient : Nar Rshawk (1970), El Motamarreda (1963), Rajul El Tani (1960), Shariâ El Hob (1959), Wahabtak Hayati (1956), Zalamouni El Habaib (1953), Izay Ansak (1956)......
En 2006, Sabah a livré un duo avec la chanteuse libanaise 'Rola' en enregistrant un vidéo clip où elle se présente comme 'la célèbre cantatrice' que ses amis rend hommage.

Lors de la célébration de son anniversaire le 10 novembre 2007, Sabah a reçu une fleur et un coup de téléphone du général Aoun à la présence de ses amis et ses fans.
Un interview de l'année 1970 avec son ex-mari Anwar Mansy est disponible sur le site Youtube.

Biographie de Melissa

2011-03-22T17:32:00.000-07:00

Melissa est une chanteuse française de genre Groove et RNB née le 21 août 1985 à Marseille.

A 10 ans, il intègre une école de chant. Sa passion pour la musique l'a poussé à participer à l'émission « Graine de star » où elle sort victorieuse. Alors, elle enchaîne des scènes dans sa ville natale et c'est à l'âge de 14 ans.

La coincidence a voulu qu'elle rencontre Maurice de Music Art Productions (M.A.P) lors d'un stage dans ses études de coiffure et qui a été dissuadé par son talent musical. Et de là, elle fait connaissance de Tefa et DJ Maître de Kilomaître production lors de sa participation à la compilation « OM All Stars » qui, attirés par ses prestations et ses qualités d'artiste, lui ont proposé d'enregistrer son premier album.

Toujours envahit par sa vocation musicale, Melissa décide de se consacrer à sa carrière tout en livrant son premier opus intitulé « Avec Tout Mon Amour » en 2007 et qui a marqué la collaboration de grands artistes de hip hop : Akhenaton, Vitaa, Kery James, Tunisiano du groupe Sniper, Soprano, Nessbeal et Khaled.

Biographie de The 4 Cats

2011-03-22T17:31:00.000-07:00

En 1997, Gassan RAHBANI a proposé l'idée de former un groupe de 4 chanteurs féminins étant donné que le monde arabe manque à un tel genre de groupes.

Après un long et difficile moment recherchant les filles parfaites, il place finalement son choix sur les 4 membres réels du groupe comptant sur leur talent, connaissance musicale et beauté.

Mais ce n'est pas tout, leur égale vers le bas pour mettre à la terre la simplicité, leur sembler combiné avec la musique d'Elias RAHBANI et lyrique civilisés et internationaux leur donnent une différence unique et distinguée de tous autres chanteurs arabes.

Après avoir libéré le concert de phase au Caire la veille 1998-1999 de nouvelle année ; à partir de ce jour dorénavant ils ont voyagé dans toute la majeure partie du monde arabe exécutant des concerts de phase qu'ils ont même atteint le Royaume-Uni où ils ont exécuté l'une première agrafe " A'CHRA, HDA'CH, TNA'CH " de concert de phase ; en 1998, leur voyage pour conquérir le monde a commencé. Ils ont fait leur premier concert en juillet 1999.

Leur premier album était "TIC-TICK" , libéré vers 1998.

Les chansons se sont à l'origine composées par Elias RAHBANI et ont été réarrangées par Gassan RAHBANI dans un nouveau modèle entier pour satisfaire les demandes de la nouvelle génération.

Deux agrafes visuelles ont été faites à partir de ce premier "YA NASSINI d'album et d'EL-ZAMAN" de KAN ; ; il est incontestable que les deux agrafes et chansons aient été les coups des années 1998-1999. Cet premier album a vendu plus d'un million de copies dans le monde arabe et est resté comme numéro un dans les diagrammes supérieurs arabes pendant plus de quatre mois se rapportant à des statistiques arabes de magasin.

Leur deuxième "LAYL NHAR" d'album a été libéré dans le mi 2000.

Biographie de Dominique Hourani

2011-03-22T17:30:00.001-07:00

Dominique Hourani est une chanteuse libanaise née le 7 Aout.

Biographie de Nour Mhanna

2011-03-22T17:28:00.001-07:00

Nour Mhanna (Nur Mahana ou Nour Mahanna ou Nour Mehana) est un chanteur syrien.

Biographie de Shada Hassoun

2011-03-22T17:27:00.000-07:00

Shada Hassoun ou Shatha Hassoon, (née le 3 mars 1981) est la gagnante de Star Académie 4. Shada Hassoun, d'un père irakien et une mère marocaine, est particulièrement poli et sensible, elle est appréciée et aimée par tout le monde. Shada Hassoun peut chanter dans beaucoup de langues (arabe, anglais, français, espagnol, italien et allemand).

Biographie de Rachid Lamrini

2011-03-22T17:25:00.000-07:00

Rachid Lemrini ou Rachid Lamrini est un chanteur populaire à succès. Issu dun milieu artistique, Lamrini a commencé à chanter depuis lâge de dix ans. Rachid Lemrini s'est ainsi orienté vers le chant et lanimation des fêtes et, avec beaucoup de travail, il s'est fait un nom parmi les grandes stars du Chaâbi. Sa musique s'inspire des genres traditionnels, mais aussi de la chanson arabo-andalouse et des rythmes salsa.

Ce chanteur casablancais, révélé au grand public dans un clip produit par 2M en 2003, a formé avec ses trois frères un orchestre aujourd'hui reconnu et invité dans les festivals au Maroc et à l'étranger.

Biographie de Fatna Bent El Houcine

2011-03-18T17:45:00.000-07:00

La défunte, qui a rendu l'âme dans sa ville natale Sidi Bennour (province d'El Jadida), a débuté son parcours artistique durant les années 70 et compte à son actif une centaine de chansons de l'art Al-Aïta. Durant une quarantaine d'année Fatna Bent Al Houcine a su séduire un large public d'inconditionnels de cet art authentique. Nombre de musicologues et de nostalgiques estiment que la défunte représente avec les regrettés Si Jelloul et Essaheb Belmaati une véritable école d'Al-Aïta.

Biographie de Raiss Tijani

2011-03-18T17:44:00.000-07:00

Raiss Tijani ou Rais Tijani est un chanteur marocain. Sa musique, à son image, est un subtil mélange de rythmiques qui ne passent pas sans exalter les sens. Son premier single est un savant mélange de hip-hop, funk, soul et berbère.

Une nouvelle "recette" musicale quil a appelée la HïpSoul Music. Après de nombreuses rencontres avec des artistes de renommée tels que Gloria Gaynor, Macéo Parker & Fred Wesley, The JBset dautres, il s'est confirmé avec son propre style qui a séduit des communautés et des générations de divers âges et origines ethniques.

Biographie de Hisham Abbas

2011-03-18T17:43:00.000-07:00

Mohammad Hisham Mahmoud Mohammad Abbas est né le 13 septembre 1963 dans Shoubra, Egypte. Il est généralement connu en tant que Hisham Abbas. Il est un chanteur égyptien, connu pour sa chanson Nari Nari.

Biographie de Boudjemaa El Ankis

2011-03-18T17:41:00.001-07:00

EL ANKIS Boudjemaâ (né en 1927) - Maître du Chaâbi.
Né le 17 Juin 1927 à Alger, 1 ère Impasse du Palmier, Bir-Djebbah à la Casbah, au sein d'une famille pauvre et nombreuse. Mohamed Boudjemaâ est originaire du village Ait Arhouna, commune de Tigzirt-sur-Mer. Son père était coursier et magasinier chez le parfumeur Lorenzy.Le jeune Mohamed, inscrit a l'école Brahim Fatah, obtient son certificat d'études primaires en 1939 a l'âge de onze ans et commence a travailler chez son oncle Hassaîne Boudjemaâ, propriétaire d'une crémerie, avant de rejoindre Sid Ahmed Serri, un autre mélomane au greffe de la cour d'Alger.

De 1939 à 1945, Mohamed Boudjemaâqui rêve déjà de devenirEl Ankis - El Anka était d'ailleurs originaire d'un village voisin de celui du jeune chanteur - s'essaie à la mandoline puis a la guitare, tout en écoutant et en enregistrant les grands maîtres.
Mais il a fallu attendre 1957 pour qu'il s'initie à l'arabe aidé par un oncle paternel.
Grâce aux leçons de Chouiter et de Mohamed Kébaili, dont la troupe travaillait sous l'égide du PPA à la fin des années 30, il fera la connaissance d'artistes tels que cheikh Said El Meddah, aussi prestigieux à l'époque que Mustapha Nador.
En 1942, l'apprenti qu'il était exécutera, pour la première fois en public, à l'occasion d'un mariage, Ala Rssoul El Hadi Salli Ya Achiq.
Dans une troupe créée en 1945, Boudjemaâ évolue entre El Anka et Mrizek, les deux monstres sacrés de l'époque.
Il débute avec un répertoire de mdih comprenant essentiellement les qacidate Chouf li Ouyoubek ya Rassi, Ya Ighafel, Ya Khalek lachia, Zaoubna fi H'mak et El Baz, des poètes Ben Mssayeb, Ben Sahla, Bentriki, Benkhlouf, Kaddour El Allaoui et Driss El Amir.
Toutefois, une part importante du répertoire d'El Ankis lui fut transmise au début de la Seconde Guerre mondiale par Cheikh Said El Meddah, son voisin à notre Dame d'Afrique.
Grisé par le succès, il se met a faire un travail personnel d'arrangement musical et, au milieu des années 50, il se lance dans la chansonnette.
Tal al Djaffa, El Kawi, Goulou lichahlat ayyani sont les principaux titres de cette expérience qui tourna court du fait que la maison Philips dont le directeur artistique était Boualem Titiche, lui refuse ses ouvres. Découragé, il décide de ne plus chanter, casse son mandole et s'engage comme gardien d'un HLM à la cite Climat de France. C'est aussi la guerre de libération qui commence. Il ne fut pas épargné parce qu'il sera arrêté et torturé, à deux reprises par les services spécialisés de l'armée coloniale, en 1957 et en 1960.
Sa sortie de prison coïncide avec une reprise avec Part mais plus celui de la chansonnette.
Djana El Intissar dont il est l'auteur des paroles et de la musique évoquant les manifestations du 11 décembre 1961 est un hymne à l'indépendance. La jeunesse algérienne explose après tant d'années de servitude et recherche le rythme. Pour la cibler, Boudjemaâ El Ankis fait appel à Mahboub Bati et des 1963, la "guerre" éclate: au lieu et place du chaâbi dur et pur, lourd et difficile à comprendre, le duo ressuscite la chansonnette.
Le marché et les ondes sont bombardés d'une soixantaine de tubes à succès dans la veine des Tchaourou 'Alia, Rah El Ghali Rah, Ah ya Intiyya.
Le secret de la réussite; des mots simples, du rythme et des thèmes qui traitent des préoccupations des jeunes. Le créneau sera exploité par des chanteurs plus jeunes tels que Amar Ezzahi, Guerouabi, Hassen Said et El Achab, mais le genre - la chansonnette- connaîtra son summum en 1970 et amorça son déclin a partir des années 80.
Grâce à l'instruction, aux progrès de l'arabisation, le chaâbi classique reprend le dessus et El Ankis abandonne la chansonnette et renoue avec la qaca'id .
Son répertoire compte plus de trois cents chansons allant du medh et du Tajwid au djed en passant par la chansonnette.

Biographie de Aline Khalaf

2011-03-18T17:40:00.000-07:00

Aline Khalaf est née le 12 Avril 1974 au Liban.

La carrière d’Aline Khalaf a débuté par le passage de la chanteuse dans l’émission « Layali Lebnan » durant laquelle elle remporte le premier prix Global Medal.

Cette victoire fut très importante dans le lancement de la carrière d’Aline Khalaf puisque peu après, elle signe un contrat avec le label Relax-In-Company qui lui produit son tout premier album en 1996 intitulé « Khayfa Menak » (J’ai peur de toi).

Un an à peine s’écoule avant la sortie de son second opus « Bessat El Rih » (Tapis volant) qui rencontre tout autant de succès que son prédécesseur. Aline Khalaf enchaine donc avec un troisième album dès 1998 « Ya Zein » qui ne fit qu’établir la solide réputation de chanteuse à talent qu’Aline Khalaf aidée de sa maison de disques avait su créer avec ses deux précédents disques.

Connue non seulement au Liban mais dans le monde arabe dans sa totalité avec un quatrième album « Wayed Wayed » en 1999, Aline Khalaf accueille l’an 2000 avec l’album retentissant « La Ley Lah » et son clip vidéo.

Pas de repos pour la diva, en 2001 Aline Khalaf reconquiert les chartes avec « Azz Alay » puis en 2002 avec « Law Andak Kalam » et continue encore en 2003 avec « Aloulak Eh ».

Son dernier album en date est « Sodfa »(Hasard) qu’Aline Khalaf sort l’été 2005 et dont sont extraits les singles « Meni leek » et « Sodfa » pour lesquelles elle filme deux clips vidéo.

En 2006 après la guerre qui éclatât au Liban, Aline Khalaf chante « Al Watan » dont le clip vidéo est signé Fadi Haddad pour un pays qui bande encore ses blessures.

La même année, Aline Khalaf sort les singles « Al Asfour » et « Mish a'la elmi sahran ». En 2007 puis en 2008 les chansons « Ba’dak Al Bal » et « Farhit Aynaye » viennent s’ajouter à sa discographie ainsi qu’à sa filmographie.

Deux ans plus tard, Aline Khalaf revient de nouveau au devant de son public qui ne l’oublie pas avec le single « Shayfo ».

Biographie de The Gangster's

2011-03-18T17:39:00.000-07:00

The gangster's un groupe fondé en 2003, composé de deux membres: Amine alias Mr Eko-gang doué de l'art de la composition et d'un flow unique ainsi que Salah alias Mr S-gang rappeur par excellence.

Ses deux Mc's issues de la ville sacrée de Fès et reconnus sous leur ancien nom THe big-stars ont débutés leur carrière en animant les piscines et les party.
Peu à peu ils ont su imposer leurs styles dans la région à l'aide des concerts et de festivals organisés par les associations, en parallèle ses jeunes talents préparaient leur 1er album intitulé " le rap n'est pas un jeux" qui allait sortir en 2006. Malheureusement, celui-ci a été perdu pour des raisons techniques de studio.

Par conséquent, le groupe a été bouleversé par ce terrible incident ce qui a causé en quelque sorte leur disparition de la scène régionale.
Deux ans plus tard, the gangster's ont repris leurs forces ainsi que la confiance en leur grand potentiel musical et sont de retour parmi nous afin de satisfaire la demande de leur fidèle public.

En outre leur retour se démarquera par leur professionnalisme acquis qui les emmèneras à constituer leur propre studio (et prod aussi) identifié sous le nom : **The revolt records** qui est mis à la disposition de tous les Mc's, sans oublier que nos honorables artistes ne reviennent pas les mains vides et nous proposent un produit exclusif prénommé **Mab9ach skaaat** qui sera mis en ligne le 01/01/2009 inchallah

Biographie de Rajae Belmlih

2011-03-18T17:35:00.000-07:00

Rajae Belmlih (22 Avril 1962 – 2 Septembre 2007) fut l’une des plus grandes voix de la chanson marocaine. Elle laisse derrière elle un enfant âgé de 5 ans.

Le Maroc fait la connaissance de Rajae Belemlih dans les années 80 lors de son apparition dans l’émission « Mawahib » que présente Abdenbi El Jirari. La voix de la jeune femme est telle que sa carrière démarre immédiatement. Mais loin de prendre la grosse tête, Rajae Belemlih poursuit ses études en lettres et décroche sa licence à la Faculté de Rabat.

Après avoir enrichi le répertoire de la chanson marocaine avec des titres inoubliables à l’instar de la sublime chanson « Ya Jara Wadina » en 1986, Rajae Belemlih quitte son pays natal, au début des années 90, afin poursuivre son rêve de chanteuse étoile au Caire, l’industrie de la musique étant plus développée en Egypte à l’époque.

C’est ainsi que Rajae Belmlih sort « Sabri Alik Tal » en 1994 et reçoit une récompense lors du Festival International du Caire de la Chanson Arabe en 1995 ainsi qu’un autre, la même année à L’Opéra du Caire, grande maison de la musique arabe et légendaire scène sur laquelle se sont produits les plus grands noms depuis des décennies.

Ayant toujours collaboré avec les plus grands compositeurs de l’époque tels que Mohamed Diae, Salah Chernoubi, Jamal Salama ou encore Hilmi Bakr qui lui confectionnaient des albums à la hauteur de sa voix magistrale et son talent immuable.

Rajae Belmlih sort « Ya Rhayeb » en 1996 et est récompensée une nouvelle fois au Festival du Caire puis à celui de la chanson tunisienne.

L’album « Ietiraf » est disponible en 1998 et en 1999 L’UNICEF sacre Rajae Belemlih ambassadrice pour ses contributions caritatives, profondément humaines et artistiques.

Pourtant souffrante d’un cancer, Rajae Belemlih retrouve son public avec « Chouq El Ouyoune » en 2002. L’album est évidemment un succès et se vend à des milliers d’exemplaires dans le monde arabe. Malgré sa maladie, Rajae Belemlih n’a rien perdu de son talent unique.

Rajae Belmlih demeure encore une des voix les plus irremplaçables de la chanson marocaine et arabe. La célébrité dont elle jouissait n’a jamais réussi à changer cette femme courageuse, à la simplicité touchante et à la modestie admirable.

Vers les dernières années de sa vie, Rajae Belmlih s'était installée aux Émirats Arabes Unis, acquérant la nationalité émiratie. Rajae s’éteindra néanmoins au Maroc, son pays, à Rabat en laissant derrière elle son enfant d’à peine 5 ans.

Ses derniers mots, de sa voix incomparable furent : "Je suis fatiguée... au revoir mon pays..."

Cette étoile marocaine brille à jamais dans le cœur de tous les mélomanes du monde.

Biographie de Hossam Habib

2011-03-17T18:12:00.000-07:00

Hossam Habib est né le 31 Mai 1980, en Egypte.

Nourrissant une passion pour le football mais surtout pour la musique, Hossam Habib aimait chanter et composer pour son propre plaisir, à ses heures perdues.

L’idée de devenir chanteur professionnel était bien loin de l’esprit de Hossam Habib.

C’est donc poussé par les membres de sa famille et ses amis qui voient en lui un véritable talent gâché, que Hossam Habib finit par tenter sa chance et décroche un contrat avec une maison de disques pour un premier single « Men Yomak ».

Mais ce n’est qu’en intégrant la maison de disques EWE que Hossam Habib sort son premier album « Lissa » en 2004. Le single du même nom écope d’un clip vidéo réalisé par Caroline Labaki. S’en suit un second album en 2006 « Ajmal Kesset Hob » avec le label Melody Music qui inclut les chansons « Leila », « Ghali », « Ehtart Maal » ou encore « Zaalan ».

Melody Production lui offre son troisième album en 2008 intitulé « Gowa Elalb » dont est tiré son célèbre titre « Aseebak la » ainsi que « Shoft Be Enya ». Pour aider à la promotion des deux singles, Hossam Habib a tourné les clips vidéo de chacun.

En temps qu’auteur/compositeur, la chanteuse Elissa doit ses titres « Ayshaalak » et « Adde Ma Bachtaklak » au talent de Hossam Habib.

Biographie de Casa Crew

2011-03-17T18:11:00.000-07:00

Le groupe CASA-CREW Crée en 2003 à Casablanca et actuellement une pièce maîtresse dans le monde de l'animation des programmes de télévision réservées aux jeunes. C'est en autre un champ d'attraction pour un grand nombre de jeunes. Un atout qui a fait gagner les confiances des organisateurs de spectacles et concerts.

A Casablanca CASA-CREW sont déjà connu pour leur exclusivité de style, à la quête de l'audition à l'échelon national et international. CASA-CREW a besoin de sponsoring pour subvenir leur besoin d'organisation de cercles de concerts surtout pour ce qui est du matériel relatif à l'enregistrement composition et les besoins de la tenue vestimentaire

Les membres actifs du groupes casa-crew :

YOUNESS HAOUDER : alias CHAHT MAN le fondateur du groupe CASA-CREW membre dancien groupe wlad-casa il est aussi rappeur et compositeur des Paroles. X- Participant au 5éme édition (Boulevard des Jeunes Musiciens 2003).
MOHAMED ELMALKI : alias MASTA FLOW, compositeur musicale et Textes membre du groupe VEMPIRS KILLAR SQUAD Gagnant de Premier prix au 4éme Édition (boulevard des jeunes Musiciens 2002).
MAROUANE AHNID : alias JOCKER, compositeur des textes membre du groupe HELL OUAF X- Participant au 5éme éditions ( Boulevard des jeunes musiciens 2003 ) .
AMINE GAMGHAL : alias CAPRICE, compositeur des textes membre du groupe MAFIA-C X- Participant au 4éme édition( Boulevard des jeunes Musiciens, 2002 )